Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာအနုပညာသတင်းအချက်အလက်စက္ကူ "ART bee HIVE" vol.25 + bee!

Aprilပြီလ 2026, 1 ထုတ်ပြန်ခဲ့သည်

အတွဲ ၂၅ ဆောင်းရာသီထုတ်

Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာအနုပညာသတင်းအချက်အလက်စက္ကူသည်“ ART bee HIVE” ဖြစ်သည်။ ၂၀၁၁ ခုနှစ်၊ ဆောင်း ဦး ရာသီတွင် Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်းမှအသစ်ထုတ်ဝေသောဒေသဆိုင်ရာယဉ်ကျေးမှုနှင့်အနုပညာဆိုင်ရာသတင်းအချက်အလက်များပါ ၀ င်သည်။
"BEE HIVE" ဆိုသည်မှာ ပျားအုံဖြစ်သည်။ လူထုစုဆောင်းမှုမှတစ်ဆင့် စုဆောင်းထားသော "Honeybee Squad" နှင့် အတူ၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် အနုပညာဆိုင်ရာ အချက်အလက်များကို စုဆောင်းပြီး သင့်ထံ ပေးပို့ပါမည်။
"+ bee!" တွင်ကျွန်ုပ်တို့သည်စက္ကူပေါ်တွင်မိတ်ဆက်မပေးနိုင်သောသတင်းအချက်အလက်များကိုတင်ပါမည်။

အနုပညာရှင်: အနုပညာရှင် ယူနာ အိုဂီနို + ပျား!

အနုပညာမြောက်သောနေရာ- တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု + ပျား!

ဈေးဝယ်လမ်း x အနုပညာ + ပျား!

အနာဂတ်အာရုံစူးစိုက်မှု EVENT + ပျား။

စကားလုံးတွေနဲ့ ဖော်ပြလို့မရတဲ့ ဖြစ်တည်မှုကိုယ်တိုင်ကို ကျွန်တော် ရောက်ချင်ပါတယ်။
"အနုပညာရှင် အိုဂျီနို ယူနာ"

Ogino ဟာ သူ့ရဲ့ STUDIO ZUGA စတူဒီယိုမှာ လက်ရာအသစ်တစ်ခုကို ဖန်တီးနေပါတယ်။

ယူနာ အိုဂီနိုသည် အိုတာရပ်ကွက်၊ ဇိုရှီကီတွင် ပန်းချီဆိုင်တစ်ဆိုင်ဖွင့်လှစ်ထားသော အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ပန်းပွင့်များနှင့် လူများကို သူမ၏ အဓိကပုံစံများအဖြစ် အသုံးပြု၍ မျက်နှာပြင်ကို ကိုယ်စားပြုမှုမှ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သောပုံစံသို့ ပြန်လည်တည်ဆောက်ပေးသည့် ထူးခြားသော semi-abstract ပန်းချီကားများကို ဖန်တီးသည်။ သူမသည် ရှိပြီးသားလက်ရာတစ်ခုပေါ်တွင် အထပ်ထပ်ဆေးခြယ်ခြင်း၊ ပန်းချီဓားဖြင့် ခြစ်ထုတ်ခြင်း သို့မဟုတ် အဝတ်ဖြင့် သုတ်ခြင်းဖြင့် အလွှာများစွာပါသော ပန်းချီကားများကို ဖန်တီးသည်။

အနုပညာနဲ့ပက်သက်ပြီး ပြောပြပေးပါဦး။

"ကျွန်တော် အသက် ၁၀ နှစ်အရွယ်မှာ ဆီဆေးပန်းချီဆွဲတာကို စတင်ခဲ့ပါတယ်။ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာနဲ့ ပထမဆုံးတွေ့ဆုံမှုက အလယ်တန်းကျောင်းသားဘဝ၊ တိုကျို ခေတ်ပြိုင်အနုပညာပြတိုက် ဖွင့်လှစ်ချိန်လောက်မှာပါ။ အလယ်တန်းကျောင်းရဲ့ စာသင်ခန်းတစ်ခုမှာ Jasper Johns* ပြပွဲအတွက် လက်ကမ်းစာစောင်တစ်ခုကို တွေ့လိုက်ရပြီး သွားကြည့်ဖို့ ဆုံးဖြတ်လိုက်တယ်။ အဝေးကနေကြည့်ရင် ပန်းချီကားတွေမှာ နိုင်ငံတော်အလံတွေနဲ့ ပစ်မှတ်တွေလို သင်္ကေတပစ္စည်းတွေ ပြည့်နှက်နေပေမယ့် အနီးကပ်ကြည့်လိုက်တဲ့အခါ သတင်းစာတွေနဲ့ နေ့စဉ်သုံးပစ္စည်းတွေကို ပတ္တူပေါ်မှာ ကော်လာချထားတာကို တွေ့ရပြီး နံပါတ်တွေနဲ့ စာလုံးတွေကို ရှုပ်ထွေးတဲ့ စုတ်တံနဲ့ ရေးဆွဲထားတာကို တွေ့ရပါတယ်။ လက်ရာတွေနဲ့ ပြပွဲနေရာ နှစ်ခုစလုံးက အရွယ်အစားကြီးမားပြီး အဲဒီအချိန်အထိ ကျွန်တော်မြင်ဖူးတဲ့ ပန်းချီကားတွေနဲ့ လုံးဝကွဲပြားတဲ့ ကမ္ဘာ့အမြင်ကြောင့် ကျွန်တော် အံ့အားသင့်ခဲ့ရပါတယ်။""

မင်းက Ota Ward ကလို့ကြားတယ်။ Ota Ward က အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ မင်းအပေါ် ဘယ်လိုလွှမ်းမိုးမှုရှိလဲ။

"ကျွန်မ မူလတန်းကျောင်းတက်တုန်းက Senzoku ရေကန်ပုံဆွဲတဲ့ ပုံဆွဲပွဲတစ်ခု လုပ်ခဲ့တယ်။ ငယ်ငယ်ကတည်းက သဘာဝကို ရေးဆွဲရတာ ဝါသနာပါတဲ့အတွက် သစ်ပင်တွေရဲ့ အလှ၊ ရေကန်ထဲက ရောင်ပြန်ဟပ်မှုတွေနဲ့ အနီရောင် ခုံးတံတားတွေကို မြင်တွေ့ခဲ့ရပြီး ရေဆေးပန်းချီနဲ့ ရေးဆွဲခဲ့တာကို အခုထိ မှတ်မိနေတုန်းပဲ။ ပြီးတော့ ကျွန်မရဲ့ မူလတန်းကျောင်းမှာ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာရှင်ရဲ့ သမီးတစ်ယောက်နဲ့ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာလက်ရာတွေကို ဓာတ်ပုံရိုက်တဲ့ ဓာတ်ပုံဆရာရဲ့ သမီးတစ်ယောက် ရှိခဲ့တယ်။ ဒါကြောင့် အားလပ်ချိန်တွေမှာ အနုပညာကို ခံစားနိုင်ခဲ့တယ်။ ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်တွေတုန်းက ခေတ်ပြိုင်အနုပညာကို နားလည်ရခက်ပြီး ကြောက်စရာကောင်းတဲ့ ကမ္ဘာတစ်ခုအဖြစ် မြင်ခဲ့ကြပေမယ့် ကျွန်မအတွက်တော့ ဒီသူငယ်ချင်းတွေရဲ့ လွှမ်းမိုးမှုကြောင့် နေ့စဉ်ဘဝရဲ့ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုလို ခံစားရတယ်။ အခုပြန်ကြည့်ရင် အရမ်းတန်ဖိုးရှိတဲ့ အတွေ့အကြုံတစ်ခုလို့ ထင်ပါတယ်။""

"p-030425_1" (၂၀၂၅)

သက်ရှိတွေရဲ့ စွမ်းအင်နဲ့ အသက်ဓာတ်ကို ဖမ်းယူချင်တယ်။

မင်းရဲ့ အပြင်အဆင်တွေအကြောင်း မေးချင်တယ်။ မင်းက ပွဲဦးထွက်ကတည်းက ပန်းတွေဆွဲနေတာ။

"ငယ်ငယ်ကတည်းက အဆောက်အဦးတွေနဲ့ နေ့စဉ်သုံးပစ္စည်းတွေလို လူလုပ်ပစ္စည်းတွေထက် သဘာဝကို ရေးဆွဲရတာကို ပိုနှစ်သက်ခဲ့တယ်။ သဘာဝတရားတွေ ဝန်းရံထားတဲ့ အိုတာရပ်ကွက်မှာ မွေးဖွားကြီးပြင်းခဲ့ပေမယ့် လူနေရပ်ကွက်တွေမှာ စိုက်ပျိုးထားတဲ့ သစ်ပင်တွေနဲ့ ဥယျာဉ်တွေမှာ ပွင့်လန်းနေတဲ့ လှပတဲ့ပန်းတွေ ရှိပါတယ်။ ကျွန်တော့်ရဲ့ အနုပညာသက်တမ်းအစမှာ ထွက်ရှိခဲ့တဲ့ "ဥယျာဉ်" စီးရီးမှာ အနီးအနားက အိမ်တွေရဲ့ ဥယျာဉ်တွေမှာ ပွင့်လန်းနေတဲ့ ပန်းတွေနဲ့ တစ်ခါတစ်ရံမှာ မြင်တွေ့ရတဲ့ လိပ်ပြာတွေကို အသုံးပြုခဲ့ပါတယ်။ ပန်းတွေဟာ ကျွန်တော့်ရဲ့ နေ့စဉ်ဘဝမှာ အထူးဆွဲဆောင်နိုင်တဲ့ ဆွဲဆောင်မှုတစ်ခုလို့ ထင်ပါတယ်။"

နောက်ပိုင်းမှာ ကိုယ်လုံးတီးပုံတွေ စဆွဲတယ်။ ပန်းတွေကနေ အသားရောင်ကို ကူးပြောင်းလာရတဲ့ အကြောင်းရင်းက ဘာလဲ။

""ဥယျာဉ်" စီးရီးမှာ ကျွန်မက "မြင်တာနဲ့ ရေးဆွဲတာ" ဆိုတဲ့ ရိုးသားတဲ့ ခံစားချက်နဲ့ ပုံဆွဲစဆွဲခဲ့ပြီး တဖြည်းဖြည်းနဲ့ "ပန်းတွေ" ကို ကိုယ့်အတွက် ဥပစာအနေနဲ့ ရေးဆွဲလာခဲ့ပါတယ်။ နောက်ဆုံးမှာတော့ လူတွေကိုပါ ရေးဆွဲချင်စိတ် စတင်ဖြစ်ပေါ်လာခဲ့ပါတယ်။ ပန်းတွေက လှပပေမယ့် ဝတ်စားဆင်ယင်မှု မရှိပါဘူး။ ဒါကြောင့် လူတွေကို ကိုယ်လုံးတီး ရေးဆွဲဖို့ ဆုံးဖြတ်ခဲ့ပါတယ်။ လူတွေနဲ့ ပန်းတွေရဲ့ စစ်မှန်တဲ့ အနှစ်သာရကို ရှာဖွေဖို့ ကြိုးစားရင်း လူတွေနဲ့ ပန်းတွေ နှစ်မျိုးလုံးမှာ ဆေးအလွှာလိုက် ခြယ်သခဲ့ပါတယ်။

"p-110325_1" (၂၀၂၅)

စိတ်ကူးယဉ်ခြင်းက သင့်ရဲ့ အတွင်းစိတ်ကို စူးစမ်းလေ့လာနိုင်စေပါတယ်။

တစ်ဝက်တစ်ပျက် abstract expressionism မှာပဲ ရေးဆွဲလို့ရတဲ့ အရာတွေ ရှိလား။

"ကျွန်တော့်ရဲ့ ပန်းချီကားတွေကို 'တစ်ဝက်တစ်ပျက် abstract ပန်းချီကားတွေ' လို့ အကောင်းဆုံးဖော်ပြနိုင်ပါတယ်။ တစ်ဝက်တစ်ပျက် abstract လို့ထင်ရတဲ့ အစိတ်အပိုင်းတွေတောင်မှ တကယ့်အရာဝတ္ထုတွေကနေ ရေးဆွဲထားတာပါ။ ကျွန်တော့်ပန်းချီကားတွေ လက်တွေ့မကျရတဲ့ အကြောင်းရင်းက ကျွန်တော်က စုတ်တံကြီးတွေနဲ့ ဓားတွေကို အသုံးပြုပြီး တစ်ခါတစ်ရံမှာ အရာဝတ္ထု၊ အလင်းနဲ့ အရိပ်ကို ကြီးမားတဲ့ စကေးနဲ့ ဖမ်းယူပြီး ရွေ့လျားမှုနဲ့ အပူချိန်ကို အရောင်နဲ့ အစားထိုးပြီး တီထွင်ဖန်တီးထားလို့ပါ။""

ဘာကြောင့် အပြည့်အဝ abstract အစား တစ်ဝက်တစ်ပျက် abstract ဖြစ်တာလဲ။

"ကျွန်တော်က လက်တွေ့ဆန်တဲ့၊ abstract နဲ့ semi-abstract ပန်းချီကားတွေကို တမင်တကာ ခွဲခြားတာမျိုး မလုပ်ပါဘူး၊ ဒါပေမယ့် motif တစ်ခုကို ရေးဆွဲခြင်းရဲ့ ရလဒ်က semi-abstract ပေါ်လာပါတယ်။ ပုံတူတွေမှာ ကျား၊မ ဒါမှမဟုတ် လူမျိုး မရှင်းလင်းတဲ့ အစိတ်အပိုင်းတွေနဲ့ အဝတ်အစားလိုမျိုး လူလုပ်ပစ္စည်းတွေကို လက်တွေ့ဆန်တဲ့ ပုံစံနဲ့ ရေးဆွဲလေ့ရှိပါတယ်။ သာမန်မျက်စိနဲ့ မမြင်နိုင်တဲ့ လှုပ်ရှားမှု၊ စိတ်ခံစားမှု ဒါမှမဟုတ် အပူချိန်လိုမျိုး အရာတွေကို ဖမ်းယူဖို့ ကြိုးစားနေတဲ့အခါ abstract ပုံစံ (ကြီးမားတဲ့ စုတ်ချက်တွေနဲ့ အရောင်ဧရိယာတွေကို အသုံးပြုပြီး) ရေးဆွဲပါတယ်။"

"p-011125_1" (၂၀၂၅)

မျက်နှာပြင်က ကျွန်မဖြတ်သန်းခဲ့ရတဲ့ အချိန်တွေကို ပြသနေပါတယ်။

ခင်ဗျားရဲ့ နည်းပညာအကြောင်း မေးချင်ပါတယ်။ ဘာလို့ အလွှာလိုက် ချုပ်တာကို ဒီလောက် အလေးထားတာလဲ။

"အချိန်ကာလတစ်ခုကို ဖမ်းယူနိုင်သော နည်းလမ်းတစ်ခုဖြစ်သည့် ဓာတ်ပုံနှင့် နှိုင်းယှဉ်ပါက ပန်းချီဆွဲခြင်းသည် တစ်ခုတည်းသော နှစ်ဖက်မြင်လက်ရာကို ဖန်တီးရန် ထုတ်လုပ်မှုအချိန် တစ်ပတ်မှ လပေါင်းများစွာအထိ စုဆောင်းရန် လိုအပ်သည်။ ယနေ့ခေတ်တွင် ပန်းချီဆွဲခြင်း၏ လိုအပ်ချက်ကို ကျွန်ုပ်တို့ စူးစမ်းလေ့လာလိုပါက ဤစုဆောင်းမှုကို ပြသရန် လိုအပ်သည်ဟု ကျွန်ုပ်ယုံကြည်ပါသည်။""

မျက်နှာပြင်တစ်ခုတည်းတွင် မတူညီသော အချိန်များနှင့် အတွေးများစွာကို သရုပ်ဖော်ထားပုံရသည်။

"မျက်နှာပြင်နဲ့ အတွင်းအလွှာတွေကို ပေါင်းစပ်ပြီး ပုံတစ်ပုံတည်းဖြစ်အောင် ရက်လုပ်ထားတယ်။ ပန်းချီဆွဲတဲ့အခါ အပြီးသတ်ပုံကို မစဉ်းစားဘူး။ နေ့တိုင်း ကျွန်မရဲ့ အာရုံခံစားမှုတွေရဲ့ လတ်ဆတ်မှုကို အာရုံစိုက်ပြီး ဆေးသုတ်တယ်။ တစ်ခါတလေ ကျွန်မ အချိန်အများကြီး ပန်းချီဆွဲခဲ့တဲ့ နေရာတွေက နောက်ပိုင်းမှာ မမြင်ရတော့တာ၊ ဒါမှမဟုတ် ဓားနဲ့ ခြစ်ထုတ်ရတာကြောင့် ကျွန်မက လှည့်ပတ်ချဉ်းကပ်နေသလို ထင်ရပေမယ့် ကျွန်မအတွက်တော့ ပတ္တူကို ရင်ဆိုင်ဖို့ ရိုးသားတဲ့ နည်းလမ်းတစ်ခုပါပဲ။""

Nokonoko ဆိုတာ အသက် ၄ နှစ်အရွယ်ကလေးတွေကစပြီး လူကြီးတွေအထိနဲ့ မသန်စွမ်းသူတွေ တစ်နေရာတည်းမှာ ဖန်တီးနိုင်တဲ့ အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲတစ်ခုပါ။

ကျွန်ုပ်တို့သည် ထူးခြားသော ထုတ်လုပ်မှုပတ်ဝန်းကျင်တစ်ခုကို ဖန်တီးရန် ရည်ရွယ်ပါသည်။

"WORKSHOP NOCONOCO" အကြောင်း ပြောပြပေးပါ။

"Ota Cultural Forest မှာရှိတဲ့ အနုပညာခန်းမမှာ ၂၀၀၈ ခုနှစ်မှာ စတင်ခဲ့တဲ့ Workshop Nokonoko အနုပညာသင်တန်းတစ်ခုပါ။ မသန်စွမ်းသူတွေဖြစ်တဲ့ ကျွန်မညီမရဲ့ အတန်းဖော်တွေက Ota Ward Inclusion Association ရဲ့ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုနဲ့ စတင်ခဲ့တာပါ။ ကျွန်မ ကျောင်းသူဘဝကတည်းက မသန်စွမ်းသူတွေရဲ့ ပန်းချီကားတွေကို စိတ်ဝင်စားခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်မ အသက် ၁၀ နှစ်အရွယ်ကတည်းက ပန်းချီဆွဲပြီး အနုပညာသင်တန်းတက်နေခဲ့တာမို့ သူတို့ရဲ့ ကြွယ်ဝတဲ့ အရည်အချင်းတွေက ကျွန်မမှာ မရှိတဲ့အရာလို့ ခံစားရပါတယ်။"

ပုံမှန်လှုပ်ရှားမှုတွေ ရှိလား။

"လက်ရှိမှာ အိုတာရပ်ကွက်အလယ်ပိုင်းက မသန်စွမ်းသူများအတွက် Support Pia Support Center မှာ တစ်လကို သောကြာနေ့သုံးကြိမ် အလုပ်လုပ်ပါတယ်။ အသက်လေးနှစ်ကနေ လူကြီးတွေအထိ၊ အနုပညာကျောင်းလျှောက်ထားသူတွေနဲ့ မသန်စွမ်းသူတွေအားလုံးဟာ တစ်နေရာတည်းမှာ ပန်းချီဆွဲဖို့ စုဝေးကြပါတယ်။ တူညီတဲ့ အကြောင်းအရာကို လိုက်နာမယ့်အစား လူတိုင်းဟာ သူတို့ရဲ့ ကိုယ်ပိုင်အကြောင်းအရာနဲ့ လုပ်ဆောင်ကြတာကြောင့် ဒါဟာ တစ်ယောက်ကိုတစ်ယောက် လှုံ့ဆော်ပေးပြီး ပြုစုပျိုးထောင်ပေးနိုင်တဲ့ နေရာတစ်ခု ဖြစ်လာလိမ့်မယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။ လွန်ခဲ့တဲ့ နှစ်နှစ်က အိုတာရပ်ကွက် ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်းနဲ့ ပူးပေါင်းပြီး +ART (Prasart) လို့ခေါ်တဲ့ ပရောဂျက်တစ်ခုကို စတင်ခဲ့ပါတယ်။ ဒါဟာ အိုတာရပ်ကွက်က လူမှုဖူလုံရေး အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲတွေက ထုတ်လုပ်တဲ့ ထုတ်ကုန်တွေကို ပိုပြီးဆွဲဆောင်မှုရှိပြီး နှစ်သက်ဖွယ်ကောင်းအောင် အနုပညာရဲ့စွမ်းအားကို အသုံးပြုတဲ့ အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲပုံစံ ပရောဂျက်တစ်ခုပါ။ Workshop Nokonoko က ကျွန်မရရှိတဲ့ အတွေ့အကြုံကို အသုံးပြုပြီး အသုံးပြုသူတွေအနေနဲ့ သူတို့ရဲ့ အရည်အချင်းတွေကို ထုတ်ဖော်ပြသရင်း ဖန်တီးမှုကို ပျော်ရွှင်စွာ ခံစားနိုင်မယ့် အကြံပြုချက်တွေ ပေးဖို့ လုပ်ဆောင်ပါတယ်။"

ပန်းချီဆွဲခြင်းကို ဝါသနာတစ်ခုအနေနဲ့ စတင်လိုသူများမှသည် အနုပညာကောလိပ်များနှင့် တက္ကသိုလ်များသို့ တက်ရောက်ရန် ရည်ရွယ်သူများအထိ၊ အဖွဲ့ငယ်ရေးဆွဲခြင်းနှင့် ပန်းချီဆွဲခြင်းသင်တန်း "KAMATA ART SEMINAR"

ရိုကုဂိုမြို့ဟာ လူတွေ တစ်ယောက်နဲ့တစ်ယောက် နီးကပ်စွာနေထိုင်ကြတဲ့ မြို့တစ်မြို့ပါ။

ရိုကူဂိုရဲ့ ဆွဲဆောင်မှုအကြောင်း ပြောပြပေးပါ။

"ရိုကူဂိုဟာ တာမာမြစ်နဲ့နီးပြီး သဘာဝတရားတွေဝန်းရံထားတဲ့အတွက် အချိန်ရဲ့ညင်သာစွာစီးဆင်းမှုကို ခံစားရနိုင်ပါတယ်။ အိမ်နီးချင်းတွေကြားမှာ အတိတ်ကိုလွမ်းဆွတ်စေတဲ့လေထုနဲ့ လူမှုအသိုင်းအဝိုင်းစိတ်ဓာတ်ရှိတဲ့ မြို့တစ်မြို့လို့လည်း ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။""လူထုအကျိုးပြုလုပ်ငန်းအတွက် လစ်လပ်အိမ်များနှင့် အခြားပိုင်ဆိုင်မှုများ" ပရောဂျက်၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် မနှစ်က မီနာမီ-ရိုကူဂိုတွင် စတူဒီယိုတစ်ခု တည်ထောင်နိုင်ခဲ့သည့်အတွက် ကံကောင်းခဲ့ပါသည်။ အပတ်စဉ်ရက်များတွင် ကျွန်ုပ်၏ကိုယ်ပိုင်ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းများအတွက် အဓိကအသုံးပြုသော်လည်း၊ ပိတ်ရက်များ (၁၂:၀၀-၁၅:၀၀) တွင် အနုပညာနည်းပြ Mayu Takatori မှ သင်ကြားပေးသော "KAMATA ART SEMINAR" အမည်ရှိ ပန်းချီသင်တန်းတစ်ခုကို ကျင်းပပါသည်။ Takatori သည် လက်ရှိတွင် အဓိကအနုပညာပြင်ဆင်မှုကျောင်းတစ်ခု၏ ဒါရိုက်တာနှင့် ဘက်စုံအနုပညာအထက်တန်းကျောင်းတစ်ခုတွင် အနုပညာနည်းပြအဖြစ် တာဝန်ထမ်းဆောင်နေပါသည်။ သူမသည် တိုကျိုအနုပညာတက္ကသိုလ်အတွက် ဝင်ခွင့်စာမေးပွဲများတွင် ကျယ်ပြန့်သောကျွမ်းကျင်မှုရှိပြီး အနုပညာလောကတွင် ကြီးပွားတိုးတက်ခဲ့ကြသော ထူးချွန်ထက်မြက်သောပုဂ္ဂိုလ်များစွာကို မွေးထုတ်ပေးခဲ့သည်။ သူမသည် အလွန်ရေပန်းစားသော သင်တန်းဆရာတစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူမ၏ "Blue Period" လက်ရာတွင် မန်ဂါအနုပညာရှင် Tsubasa Yamaguchi နှင့်အတူ ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ စတူဒီယိုတွင် အနုပညာသင်တန်းများအတွက်လည်း တပ်ဆင်ထားသောကြောင့် Ota Ward ရှိ လူတိုင်း လာရောက်ပြီး စစ်မှန်သောပုံဆွဲခြင်းနှင့် ပန်းချီဆွဲခြင်းကို သင်ယူစေလိုပါသည်။"

*ဂျက်စပါ ဂျွန်စ်: ၁၉၃၀ ခုနှစ်တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ အမေရိကန် ပန်းချီဆရာနှင့် ပန်းပုဆရာ။ သူ၏ ထင်ရှားသော လက်ရာမှာ "Flags" (၁၉၅၄-၅၅) ဖြစ်ပြီး သတင်းစာဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော အလွှာလိုက် အရောင်များဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော ကော်လာ့ဂျ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် သူသည် "ပစ်မှတ်များ" နှင့် "နံပါတ်များ" ကဲ့သို့သော ပုံစံများဖြင့် ပန်းချီကားများကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ၁၉၆၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် သူသည် ပတ္တူပေါ်တွင် အရာဝတ္ထုအမျိုးမျိုးကို ကပ်ထားသည့် လက်ရာများကို ဖန်တီးခဲ့သည်။
Jasper Johns ပြပွဲကို ၁၉၉၇ ခုနှစ် ဇွန်လ ၂၈ ရက်၊ စနေနေ့မှ ဩဂုတ်လ ၁၇ ရက်၊ တနင်္ဂနွေနေ့အထိ တိုကျိုမြို့ရှိ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာပြတိုက်တွင် ကျင်းပခဲ့သော နောက်ကြောင်းပြန်ပြပွဲတစ်ခုဖြစ်သည်။
*+ART (ပရာဆတ်): အိုတာမြို့ ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်းမှ လူထုအကျိုးစီးပွား ပေါင်းစည်းထားသော ဖောင်ဒေးရှင်းတစ်ခုမှ ကြိုးပမ်းမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဤစီမံကိန်းသည် လူမှုဖူလုံရေးဌာနများနှင့် အနုပညာရှင်များကို ချိတ်ဆက်ပေးပြီး ဤဌာနများတွင် ထုတ်လုပ်သော "လွတ်လပ်စွာ ထုတ်လုပ်ထားသော ထုတ်ကုန်များ" ၏ ဆွဲဆောင်မှုကို မြှင့်တင်ပေးသည်။
*ဂျိုနန်ဂျီမာ အနုပညာစက်ရုံ- တိုကျိုရှိ အကြီးဆုံး အနုပညာအဆောက်အအုံများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်ပြီး အိုတာရပ်ကွက်၊ ဂျိုနန်ဂျီမာရှိ စတုရန်းမီတာ ၃၀၀၀ ရှိသော ဂိုဒေါင်မှ ပြန်လည်ပြုပြင်မွမ်းမံထားသည်။ အဆောက်အအုံတွင် အနုပညာကြည့်ရှုရန်နေရာနှင့် အနုပညာရှင်များ ၎င်းတို့၏လက်ရာများကို ဖန်တီးနိုင်သည့် စတူဒီယိုများ (အနုပညာခန်းမများ) ပါဝင်သည်။

ပရိုဖိုင်းကို

၁၉၈၂ ခုနှစ်တွင် တိုကျိုမြို့၌ မွေးဖွားခဲ့ပြီး ၂၀၀၇ ခုနှစ်တွင် တိုကျိုအနုပညာတက္ကသိုလ်၊ အနုပညာဘွဲ့လွန်ကျောင်းမှ ဘွဲ့ရရှိပြီးနောက် သူ၏အနုပညာလမ်းကြောင်းကို စတင်ခဲ့သည်။ ဂျပန်နှင့် ပြည်ပနိုင်ငံများတွင် တစ်ကိုယ်တော်နှင့် အဖွဲ့လိုက်ပြပွဲများစွာတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။

homepage

Instagram ကို

စတူဒီယို ဇူဂါ

ယူနာ အိုဂီနို၏ တစ်ကိုယ်တော်ပြပွဲ "အပြန်အလှန်ရက်လုပ်ခြင်း၏ ရှိနေခြင်း"

ကာလ: ယခုမှ ၂၀၂၆ ခုနှစ်၊ ဇန်နဝါရီလ ၁၂ ရက် (တနင်္လာနေ့) အထိ နေ့တိုင်း: ၁၁:၀၀-၂၀:၀၀ *နောက်ဆုံးနေ့တွင် ညနေ ၆:၀၀ နာရီတွင် ပိတ်သည်
နေရာ- ကျိုတို Tsutaya စာအုပ်ဆိုင်၊ ၅ လွှာ ပြပွဲနေရာ (ကျိုတို Takashimaya SC အတွင်း၊ 35 Otabicho၊ 5-chome၊ Shijo-dori Teramachi Higashiiru၊ Shimogyo-ku၊ Kyoto City၊ Kyoto Prefecture)

တစ်စုံတစ်ခုကို ဖန်တီးခြင်းသည် ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ်၏ အခြားတစ်ကိုယ်ကောင်းဆန်သော စိတ်ဓာတ်ကို ဖန်တီးခြင်းပင်ဖြစ်သည်။
"တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု"
Kenichiro Omoto၊ တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု၏ ဒါရိုက်တာနှင့် ဖန်အနုပညာရှင် (ဖန်ဖြတ်)

တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျုသည် ဂျပန်နိုင်ငံတွင် အကောင်းဆုံး အဆောက်အအုံအချို့နှင့် ရှေ့တန်းတွင် တက်ကြွစွာ တာဝန်ထမ်းဆောင်နေသော နည်းပြအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့ပါရှိသော အထူးပြုဖန်ပညာရေးဌာနတစ်ခုဖြစ်ပြီး ဖန်အနုပညာနည်းစနစ်အားလုံးကို သင်ယူနိုင်ပါသည်။ ၁၉၈၁ ခုနှစ်တွင် စတင်တည်ထောင်ချိန်မှစ၍ အင်စတီကျုသည် ဘွဲ့ရ ၁၀၀၀ ကျော်နှင့် ထူးချွန်သောပုဂ္ဂိုလ်များစွာကို မွေးထုတ်ပေးခဲ့သည်။ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း အင်စတီကျုသည် ကျောင်းသားများ အလုပ်လုပ်နေစဉ် လေ့လာနိုင်စေမည့် ညသင်တန်းများ၊ ဝါသနာရှင်များအတွက် ဖန်အနုပညာသင်တန်းများနှင့် ကျောင်းသားများသည် မူရင်းဖန်လက်ရာများကို အလွယ်တကူ ဖန်တီးနိုင်သည့် လက်တွေ့အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲများကိုလည်း စတင်ပေးဆောင်လာခဲ့ပါသည်။ ဒါရိုက်တာနှင့် ဖန်အနုပညာရှင် Kenichiro Omoto နှင့် ကျွန်ုပ်တို့ စကားပြောခဲ့ပါသည်။

မစ္စတာ အိုမိုတိုက ကီရီကို အတတ်ပညာကို သင်ကြားပေးနေသည်

ကျွန်ုပ်တို့သည် ဖန်အကြောင်း ကျယ်ပြန့်သော ဗဟုသုတရှိသူတစ်ဦးကို ရှာဖွေနေပါသည်။

ကုမ္ပဏီတည်ထောင်ဖို့ ဘာကြောင့် တွန်းအားပေးခဲ့တာလဲဆိုတာ ပြောပြပေးပါ။

"ကျွန်မဟာ ဝါဆီဒါတက္ကသိုလ်မှာ တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျုရဲ့ လက်ရှိဒါရိုက်တာ ကီကို မတ်ဆုအိုနဲ့အတူ ဖန်ပညာကို သုတေသနလုပ်ခဲ့ပါတယ်။Yusuiယိုရှီမီဇူဒီကျောင်းကို ၁၉၈၁ ခုနှစ်မှာ ကာဝါဆာကီမှာ မတ်ဆုအိုနဲ့ ဆူနီယို* တို့က စတင်တည်ထောင်ခဲ့ပါတယ်။ ပါမောက္ခ ယူဆူအီဟာ ရှင်ဂျူကုမှာ ဖန်အနုပညာသင်တန်းတစ်ခုကို ယခင်က ဖွင့်လှစ်ခဲ့ဖူးပြီး မတ်ဆုအို တက်ရောက်ခဲ့ပါတယ်။ သူတို့နှစ်ယောက်ဟာ သဘောတူညီမှုရရှိပြီး ဂျပန်နိုင်ငံရဲ့ ပထမဆုံး ဖန်အနုပညာ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းကျောင်းကို စတင်ဖွင့်လှစ်ဖို့ ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြပါတယ်။ မတ်ဆုအိုဟာ သာမန်အိမ်ရှင်မတစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူမရဲ့ခင်ပွန်းကတော့ ဆရာဝန်တစ်ဦးဖြစ်ပါတယ်။ ဆေးရုံဟောင်းတစ်ခုဟာ လူသူကင်းမဲ့သွားတာကြောင့် ကျောင်းအဖြစ် ပြောင်းလဲဖို့ ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြပါတယ်။ အဲဒီအချိန်တုန်းက ဖန်အနုပညာကို သင်ကြားပေးတဲ့ ကျောင်းတွေ မရှိသလောက်ပါပဲ။

သင့်ကျောင်းရဲ့ ဝိသေသလက္ခဏာတွေနဲ့ ဆွဲဆောင်မှုအကြောင်း ပြောပြပေးပါ။

"ဒီကျောင်းရဲ့ အကောင်းဆုံးအချက်ကတော့ သင်ယူနိုင်တဲ့ နည်းစနစ်အမျိုးမျိုးပါပဲ။ နယ်ပယ်အသီးသီးက ကျွမ်းကျင်တဲ့ နည်းပြတွေနဲ့ အကောင်းဆုံး အထောက်အကူပြုပစ္စည်းတွေနဲ့ ရိုးရာနည်းစနစ်တွေကနေ နည်းပညာအသစ်တွေအထိ အရာအားလုံးကို သင်ယူနိုင်ပါတယ်။ ဖန်အနုပညာမှာ ကျွမ်းကျင်မှုအမျိုးမျိုးကို သင်ယူနိုင်ပါတယ်။"

နည်းစနစ်အမျိုးမျိုးကို ကျွမ်းကျင်သွားသည်နှင့် ၎င်းတို့ကို ပေါင်းစပ်ပြီး ထူးခြားသော လက်ရာအသစ်များကို ဖန်တီးနိုင်ဖွယ်ရှိသည်။

"ဒါက မကြာသေးခင်က ခေတ်စားလာတာပါ။ နည်းစနစ်တစ်ခုတည်းကိုပဲ အသုံးပြုခြင်းက သင့်ကို အတိတ်က အနုပညာရှင်တွေလို ထင်ရစေပါလိမ့်မယ်။ နည်းစနစ်အမျိုးမျိုးကို သင်ယူခြင်းက သင့်အလုပ်ရဲ့ အတိုင်းအတာကို ချဲ့ထွင်ပေးပါလိမ့်မယ်။ ဒါဟာ အားသာချက်ကြီးတစ်ခုပါပဲ။"အလုပ်အကိုင်ရှာဖွေရာမှာလည်း အတူတူပါပဲ။ အရင်တုန်းက ဖန်မှုတ်စက်ရုံတွေဟာ ဖန်မှုတ်လုပ်ငန်းမှာ အလုပ်လုပ်ချင်သူတွေကိုပဲ လိုချင်ကြပါတယ်။ မကြာသေးမီနှစ်တွေအတွင်း ကုမ္ပဏီတွေ တိုးချဲ့လာတာကြောင့် ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ကျောင်းသားတွေလို နည်းစနစ်အမျိုးမျိုးကို သိတဲ့ ဖန်အကြောင်း ကျယ်ပြန့်တဲ့ ဗဟုသုတရှိသူတွေကို ရှာဖွေနေကြပါတယ်။ အလုပ်အကိုင်ရှာဖွေနေသူ ၁၀၀% နီးပါးဟာ အလုပ်အကိုင်ရှာဖွေနိုင်ပါတယ်။

အခြားသူများလူတွေတခြားသူတွေလုပ်ထားတဲ့အရာတွေကို ကျွန်တော် အဆက်မပြတ်ပြုပြင်နေခဲ့တာမို့ ကိုယ်တိုင်တစ်ခုခုလုပ်ချင်ခဲ့တယ်။

အိုမိုတို-ဆန်ဟာ တိုကျိုဖန်အနုပညာတက္ကသိုလ်က ဘွဲ့ရတစ်ယောက်လည်း ဖြစ်တယ်ဆိုတာ ကျွန်တော် နားလည်ပါတယ်။

"ကျွန်တော်က မူလက စက်ယန္တရားပြုပြင်ရေးလုပ်ငန်းမှာ ရုံးဝန်ထမ်းတစ်ယောက်ပါ။အခြားသူများလူတွေကျွန်တော်က တခြားကုမ္ပဏီတွေက ထုတ်လုပ်တဲ့ပစ္စည်းတွေကို အမြဲပြင်နေကျဆိုတော့ ကိုယ်တိုင်လုပ်ချင်စိတ်ပေါက်လာတယ်။ ဒါကြောင့် အလုပ်ထွက်လိုက်တယ် (ရယ်သည်)။ ဘာသုံးရမလဲ စဉ်းစားဖို့ ပစ္စည်းအမျိုးမျိုးကို ရှာနေတုန်း ဖန်ကိုတွေ့လိုက်တယ်။ ဖန်သင်လို့ရတဲ့နေရာတွေကို ရှာကြည့်တော့ ဒီကျောင်းကိုတွေ့လို့ ကျောင်းတက်လိုက်တယ်။ ၁၉၉၇ ခုနှစ်မှာ တိုယာမာမှာ ဖန်အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းကျောင်း တစ်ကျောင်းပဲရှိပြီး ဒီကျောင်းက တစ်ကျောင်းတည်းပဲ။"

ဖန်ခွက်ကို ဘာက ဆွဲဆောင်ခဲ့တာလဲ။

"အရမ်းယေဘုယျကျတဲ့ ဖော်ပြချက်ပါပဲ၊ ဒါပေမယ့် ပွင့်လင်းမြင်သာပြီး လှပလို့ပါ (ရယ်သည်)။ ကျွန်မ လက်ရာတွေကို အများကြီး မကြည့်ခဲ့သလို၊ မှန်ဖြတ်ခြင်း* ဒါမှမဟုတ် မှန်မှုတ်ခြင်း* လိုမျိုး နည်းပညာတွေကိုလည်း သုတေသန မလုပ်ခဲ့ပါဘူး။ မှန်က စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတယ်လို့ ထင်လို့ စမ်းကြည့်ဖို့ ဆုံးဖြတ်လိုက်တယ်၊ ဒါပါပဲ (ရယ်သည်)။"

စိတ်ကျေနပ်ဖွယ်ကောင်းသောပတ်ဝန်းကျင်တွင် ကျောင်းသားများသည် ဖန်ပန်းချီဆရာတစ်ဦးဖြစ်လာရန် လိုအပ်သော အခြေခံကျွမ်းကျင်မှုနှင့် အသိပညာများကို ရယူရန် ရည်ရွယ်ကြသည်။

အချိန်တိုအတွင်း သင်ကြားပေးမည်ဖြစ်ပြီး သင်ယူခဲ့သည်များကို လက်တွေ့အသုံးချရန် အခွင့်အလမ်းများစွာ ရရှိမည်ဖြစ်သည်။

ကျောင်းတက်တုန်းက အမှတ်တရတွေရှိရင် ပြောပြပေးပါ။

"ကျွန်တော့်ကို လွတ်လပ်ခွင့်အများကြီးပေးခဲ့တယ်။ ကီရီကိုသင်ယူရာမှာ အရမ်းစွဲလမ်းသွားတာကြောင့် ကျွန်တော့်ရဲ့ တခြားသင်တန်းတွေ အများကြီးမတက်ခဲ့ဘူး။ ကီရီကိုပဲ သင်ခဲ့ပေမယ့် အဆူခံရတာမျိုးတော့ မရှိဘူး။ အဲဒီအစား 'ပိုလုပ်ပါ! ပိုလုပ်ပါ!' လို့ပဲ ပြောဖြစ်ခဲ့တယ်။ ကီရီကိုဖန်တီးဖို့ ကျွန်တော်ကြိုးစားခဲ့တယ်။ ဆရာ၊ ဆရာမတွေလည်း ကျွန်တော့်ကို ဂရုစိုက်နေကြတယ်လို့ ထင်တယ်။ 'ကောင်းပြီ၊ သူ့အတွက် အဆင်ပြေပါတယ်' လို့ သူတို့ထင်ပြီး ကျွန်တော်လုပ်ချင်တာကို လုပ်ခွင့်ပေးလိုက်တယ်။"

ဒီကျောင်းကနေ ကျွန်တော်ရခဲ့တဲ့အရာတစ်ခုကတော့ လူသစ်တွေနဲ့တွေ့ဆုံခဲ့ရတာပါပဲ၊ ဘာတွေထပ်ရဦးမလဲ။

"နည်းပညာတွေအကြောင်းပါ။ ကျောင်းတစ်ကျောင်းဖြစ်တဲ့အတွက် သင်မေးချင်တာမှန်သမျှ သင်ပေးပါတယ်။ ဆရာ၊ ဆရာမတွေအားလုံးက လွတ်လပ်တဲ့အနုပညာရှင်တွေဖြစ်ပေမယ့် ဘာမှမဖုံးကွယ်ထားပါဘူး။ လျှို့ဝှက်ချက်လို့ သင်ထင်တဲ့အရာတွေကိုတောင် ပြောပြပေးပါလိမ့်မယ်။ ကျွန်တော်သာ လက်မှုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ကုမ္ပဏီတစ်ခုမှာ ဝင်လုပ်ခဲ့ရင် ဒီကျောင်းမှာ သင်ယူခဲ့တဲ့ နည်းပညာတွေကို သင်ယူဖို့ အချိန်အရမ်းကြာမယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ ဒီမှာ အချိန်တိုအတွင်း သင်ယူနိုင်ပြီး သင်ယူထားတာတွေကို လက်တွေ့အသုံးချဖို့ အခွင့်အလမ်းတွေ အများကြီးရှိပါတယ်။ သင်တန်းသားစနစ်မှာ ပုံမှန်အားဖြင့် 'စောင့်ကြည့်ပြီး သင်ယူ' ဖို့ဖြစ်ပြီး သူတို့ရဲ့နောက်ကွယ်က သီအိုရီကို တက်ကြွစွာ မသင်ပေးပါဘူး။"

"ဖန်ခွက်ကို လေမှုတ်ခြင်းဖြင့် ပုံသွင်းခြင်း"

အနုပညာရှင်တွေကို ပြုစုပျိုးထောင်ဖို့ ရည်ရွယ်ချက်နဲ့ပါ။

ခင်ဗျားရဲ့ သင်တန်းပို့ချသူအားလုံးဟာ စာရေးဆရာတွေအဖြစ် တက်ကြွစွာ လှုပ်ရှားနေကြပါသလား။

"ဒီကျောင်းကို စတင်တည်ထောင်ချိန်မှာ ဖန်ပန်းချီဆရာတွေအတွက် အလုပ်အကိုင်မရှိတာကြောင့် စက်ရုံအမျိုးမျိုးက လက်မှုပညာရှင်တွေကို ခေါ်ယူခဲ့ပါတယ်။ တည်ထောင်သူ Keiko Matsuo မှာ အနုပညာရှင်တွေကို ပြုစုပျိုးထောင်မယ်ဆိုတဲ့ အတွေးအခေါ်ရှိတာကြောင့် ကျောင်းသားအများစုဟာ လက်မှုပညာရှင်တွေသာမက တက်ကြွတဲ့ အနုပညာရှင်တွေပါ ဖြစ်ကြပါတယ်။"

ဟောပြောသူ ဖြစ်လာပြီး မကြာခင်မှာပဲ ခင်ဗျားရဲ့ လက်ရာကိုလည်း တင်ပြခဲ့ပါသလား။

"ဒီမှာနေဖို့ ဆုံးဖြတ်လိုက်တဲ့အခါ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်ဖို့ ရည်မှန်းရမယ်ဆိုတာ သိလိုက်တယ်။ ဒါကြောင့် ကျောင်းသားဘဝကတည်းက အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ လေ့လာခဲ့တယ်။ ဘွဲ့ရပြီးတဲ့နောက်မှာ လက်ရာတွေကို စိတ်အားထက်သန်စွာ ဖန်တီးခဲ့တယ်။ ကံကောင်းထောက်မစွာပဲ ဂျပန်ကိုဂဲကောင်စီ* က စီစဉ်တဲ့ ဂျပန်ရိုးရာလက်မှုပညာပြပွဲမှာ ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ် ရွေးချယ်ခံခဲ့ရတယ်။ ပထမဆုံးအကြိမ်မှာတင် ချက်ချင်းပဲ ဆုံးပါးသွားပေမယ့် အဲဒီနောက်မှာတော့ အောင်မြင်မှုတွေ၊ ကျရှုံးမှုတွေ အများကြီးရှိခဲ့တာကြောင့် အတော်လေး ခက်ခဲခဲ့တယ် (ရယ်သည်)။"

Omoto ရဲ့ လက်ရာတွေက ဖန်ခွက်ထဲမှာ ဝါးလက်မှုပညာကို ဖော်ပြနေပါတယ်။ "အပြာရောင်ဖန်ခွက်ပန်းကန်" နဲ့ "အစိမ်းရောင်ဖန်ခွက်ပန်းကန်"

အပူဒဏ်ခံနိုင်သော မှန်ကို အသုံးပြုနည်းကို လေ့လာရန် "အောက်ဆီဂျင် မီးဖို"

တစ်ခုခုလုပ်ဖို့ အချိန်နဲ့ ကြိုးစားအားထုတ်မှု ရင်းနှီးမြှုပ်နှံမယ်ဆိုရင် အပြီးသတ်ထုတ်ကုန်မှာ သေချာပေါက် ပေါ်လွင်နေမှာပါ။

ကျောင်းသားတွေကို သင်ကြားတဲ့အခါ ဘာကို အရေးကြီးတယ်လို့ ထင်ပါသလဲ။

"တစ်စုံတစ်ခုကို ဖန်တီးခြင်းဟာ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ်ရဲ့ alter ego တစ်ခု ဖန်တီးခြင်းနဲ့ တူပါတယ်။ လူတွေကို တစ်စုံတစ်ခုကို ဖန်တီးတဲ့အခါ ဒါကို အမြဲသတိရဖို့ ကျွန်တော်ပြောပါတယ်။ တစ်စုံတစ်ခုကို ဖန်တီးဖို့ အချိန်နဲ့ ကြိုးစားအားထုတ်မှု ပေးမယ်ဆိုရင် အပြီးသတ်ထုတ်ကုန်မှာ သေချာပေါက် ပေါ်လွင်လာမှာပါ။ ကိုယ် ဖြတ်ချနိုင်လားဆိုတာ ဘယ်သူမဆို ချက်ချင်း သိနိုင်ပါတယ်။"ဘွဲ့ရကျောင်းသားတွေကို မကြာခဏမေးလေ့ရှိတာကဥပမာဥပမာအားဖြင့်မင်းဘွဲ့ရတဲ့အခါ မင်းရဲ့အလုပ်က ကြမ်းတမ်းတဲ့အခြေအနေမှာပဲ ရှိနေဦးမယ်လို့ ငါပြောချင်တယ်။ အဲဒီကနေစပြီး တဖြည်းဖြည်းနဲ့ မင်းက ပိုသေးငယ်တဲ့ အပိုင်းအစလေးတွေအဖြစ် ထွင်းထုပြီး နောက်ဆုံးမှာ တောက်ပြောင်လာတဲ့အထိ ပွတ်တိုက်တယ်၊ အဲဒီလိုပဲ မင်းတို့အားလုံးမှာ မင်းရဲ့ကျွမ်းကျင်မှုတွေကို မြှင့်တင်ဖို့ လေ့ကျင့်စရာတွေ အများကြီးရှိနေသေးတယ်။ မင်းရဲ့သင်ယူလိုစိတ်ကိုလည်း အမြဲသတိရနေမယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။

ဖန်မျက်နှာပြင်ကို ဖြတ်တောက်ရန်အတွက် "ပန်းဖြတ် Kiriko"

ဖန်ထည်လက်မှုပညာတွေကို လူကြိုက်များလာအောင် လုပ်ဆောင်ဖို့က ကျွန်တော့်မျှော်လင့်ချက်ပါ။

ပရော်ဖက်ရှင်နယ်သင်တန်းအပြင် ဖန်ထည်လက်မှုပညာသင်တန်းလည်း ရှိပါတယ်။ ဘယ်လိုလူတွေ ဒီသင်တန်းကို တက်ရောက်ကြလဲ။

"ကျောင်းသားအများစုက ဝါသနာအရ သင်ခန်းစာတွေ ယူကြပါတယ်။ အများစုက တစ်ပတ်တစ်ခါ လာကြပါတယ်။ အများစုက အလုပ်လုပ်နေတဲ့ လူကြီးတွေပါ၊ ဒါပေမယ့် အထက်တန်းကျောင်းသားတွေလည်း ရှိပါတယ်။ ကျား၊မ အလိုက် ၇၀% က အမျိုးသမီးတွေပါ။ အရင်တုန်းက အမျိုးသမီးအချိုးအစားက ပိုမြင့်ခဲ့ပါတယ်။ မကြာသေးခင်က အမျိုးသားဦးရေ တိုးလာပါတယ်။"

ဘယ်လိုလူတွေက အစမ်းသင်တန်းတွေမှာ ပါဝင်ကြလဲ။

"ကျွန်တော်တို့မှာ ခရီးသွားတွေ အများကြီးရှိပါတယ်။ ခရီးသွားနေရာတွေမှာ အတွေ့အကြုံသင်တန်းတွေ မိတ်ဆက်ပေးတဲ့ ဝက်ဘ်ဆိုက်တွေ အများကြီးရှိပေမယ့် ဖန်မှုတ်သင်တန်းတွေ ပေးတဲ့ ဝက်ဘ်ဆိုက်တွေကတော့ သိပ်မများပါဘူး။ တိုကျိုမြို့တွင်းမှာတော့ ဒီထက်တောင် နည်းပါသေးတယ်။ စာရင်းအင်းတွေ မမှတ်ထားပေမယ့် ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ဧည့်သည်တွေရဲ့ ၈၀% လောက်က တိုကျိုမြို့ပြင်ပကလို့ ပြောရမှာပါ။ ပြည်ပက လူတွေလည်း အတော်များများ ရှိပါတယ်။ ကျန်တဲ့ ၂၀% လောက်ကတော့ အနီးအနားမှာ နေထိုင်ပြီး 'ဒီနေရာအကြောင်း ကြားဖူးတယ်၊ အမြဲတမ်း စမ်းကြည့်ချင်နေတာ' လို့ ပြောတဲ့သူတွေပါ။"

နောက်ဆုံးအနေနဲ့ ရပ်ကွက်နေပြည်သူတွေကို መልእክትတစ်ခု ပေးပါ။

"ကျွန်တော့်ရဲ့ အမြဲတမ်းမျှော်လင့်ချက်က ဖန်အနုပညာကို လူကြိုက်များအောင်လုပ်ဖို့ပါ။ ဒါကို မသိသေးတဲ့သူ အများကြီးရှိပါသေးတယ်။ ဖန်မှုတ်တာပဲဖြစ်ဖြစ်၊ ခွက်တစ်ခွက်ဖျော်တာပဲဖြစ်ဖြစ်၊ 'အိုး၊ ဒါက ဘယ်လိုလုပ်ရတာလဲ!' လို့ ပြောတဲ့သူတွေ ရှိပါတယ်။ ဖန်အနုပညာဆိုတာ ဘာလဲဆိုတာ လူတွေသိစေချင်ပါတယ်။ အကောင်းဆုံးကတော့ လူတွေကိုယ်တိုင် စမ်းကြည့်ဖို့ပါပဲ၊ ဒါပေမယ့် ပထမဆုံးအနေနဲ့ လူအများကြီး လာကြည့်စေချင်ပါတယ်။ လမ်းလျှောက်ထွက်နေတုန်း ကျွန်တော်တို့ဆီ လာလည်ပါဦး။"

*Yoshimizu Tsuneo: ၁၉၃၆ ခုနှစ်တွင် Tokushima စီရင်စုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ Waseda တက္ကသိုလ် ဘွဲ့လွန်ကျောင်းတွင် ပါရဂူဘွဲ့ ပြီးမြောက်ခဲ့သည်။ ဖန်အနုပညာသမိုင်းနှင့် အရှေ့-အနောက် အနုပညာဆွေးနွေးပွဲများ၏ သမိုင်းကို အထူးပြုခဲ့သည်။ Tama အနုပညာတက္ကသိုလ်၊ Waseda တက္ကသိုလ်၊ Iwate တက္ကသိုလ်၊ ဂျပန်အမျိုးသမီးတက္ကသိုလ်နှင့် အခြားအဖွဲ့အစည်းများတွင် သင်ကြားပေးခဲ့သည်။ ၁၉၈၁ ခုနှစ်တွင် ဖန်အနုပညာရှင်များအတွက် လေ့ကျင့်ရေးကျောင်းတစ်ခုဖြစ်သည့် Tokyo Glass Art Institute ကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ အဓိကထုတ်ဝေမှုများတွင် The Path of Glass (၁၉၇၃)၊ Glass of the Edo and Meiji Periods (၁၉၇၉) နှင့် Ancient Glass (၁၉၈၀) တို့ ပါဝင်သည်။
* ကီရီကို: ဖန်မျက်နှာပြင် သို့မဟုတ် ဤနည်းဖြင့် ပြုပြင်ထားသော ဖန်ထုတ်ကုန်များကို ဖြတ်တောက်ခြင်းဖြင့် ပုံစံများဖန်တီးသည့် နည်းပညာ။
*ဖန်မှုတ်ခြင်း- အရည်ပျော်ဖန်ကို သတ္တုမှုတ်ပိုက်တစ်ဝိုက်တွင် ရစ်ပတ်ပြီး လေမှုတ်ခြင်းဖြင့် ပုံသွင်းသည့် ဖန်လက်မှုပညာနည်းပညာ။
*ဂျပန် ကိုဂဲကောင်စီ၊ အများပြည်သူအကျိုးစီးပွားနှင့် ပေါင်းစည်းထားသော အသင်းအဖွဲ့- ရိုးရာလက်မှုပညာရှင်များ၊ နည်းပညာရှင်များနှင့် အခြားသူများဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသော အဖွဲ့အစည်းတစ်ခုဖြစ်ပြီး အရေးကြီးသော မမြင်နိုင်သော ယဉ်ကျေးမှုပိုင်ဆိုင်မှုပိုင်ရှင်များ (အသက်ရှင်နေသော အမျိုးသားရတနာများဟုလည်း လူသိများသည်) ကို အခြေခံထားသည်။ ၎င်းတွင် လက်မှုပညာနယ်ပယ်ရှိ အရေးကြီးသော မမြင်နိုင်သော ယဉ်ကျေးမှုပိုင်ဆိုင်မှုပိုင်ရှင်များ အပါအဝင် ပုံမှန်အဖွဲ့ဝင် ၁၂၀၀ ခန့်ရှိသည်။ အသင်းအဖွဲ့မှ ယဉ်ကျေးမှုရေးရာအေဂျင်စီ၊ NHK နှင့် Asahi Shimbun ကုမ္ပဏီတို့နှင့် ပူးပေါင်းကမကထပြုသည့် ဂျပန်ရိုးရာလက်မှုပညာပြပွဲကို ၁၉၅၄ ခုနှစ်မှစ၍ နှစ်စဉ်ကျင်းပခဲ့သည်။

Kenichiro Omoto ၏ ကိုယ်ရေးအကျဉ်း

၁၉၆၇ ခုနှစ်တွင် ဟယိုဂိုစီရင်စုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ၂၀၀၀ ခုနှစ်တွင် တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု ဘွဲ့လွန်ကျောင်းမှ ဘွဲ့ရရှိခဲ့သည်။ တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု၏ ကိုယ်စားလှယ်ဒါရိုက်တာနှင့် ဖန်အနုပညာရှင်။ ရိုးရာအဲဒိုကီရီကိုနည်းစနစ်များထဲသို့ နည်းပညာအသစ်များ ပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် ထူးခြားသောလက်ရာများကို ဖန်တီးသည်။ အများပြည်သူအကျိုးစီးပွားဆိုင်ရာအသင်းအဖွဲ့တစ်ခုဖြစ်သော ဂျပန်ကိုဂဲကောင်စီ၏ အပြည့်အဝအဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။

တိုကျိုဖန်အနုပညာအင်စတီကျု

• လိပ်စာ- 1-26-13 Higashirokugo၊ Ota-ku၊ တိုကျို
• ဝင်ရောက်ရန်နေရာ: Keikyu Main Line ရှိ Zoshiki ဘူတာမှ ၅ မိနစ် လမ်းလျှောက်ရ
• ဖုန်း / ၀၃-၅၇၃၆-၀၇၃၁

homepage

Instagram ကို

၂၀၂၆ ခုနှစ် တိုကျိုဖန်အနုပညာတက္ကသိုလ် ဘွဲ့နှင်းသဘင်ပြပွဲ

ရက်စွဲ: ၂၀၂၆ ခုနှစ်၊ ဖေဖော်ဝါရီလ ၂၅ ရက် (ဗုဒ္ဓဟူးနေ့) မှ ၂၀၂၆ ခုနှစ်၊ မတ်လ ၁ ရက် (တနင်္ဂနွေနေ့) အထိ နေ့တိုင်း: ၁၀:၀၀-၁၈:၀၀
*ပထမနေ့ ၁၃:၃၀ တွင်ဖွင့်ပြီး နောက်ဆုံးနေ့ ၁၅:၃၀ တွင်ပိတ်သည်
နေရာ- Meguro အနုပညာပြတိုက်၊ နိုင်ငံသားပြခန်း (2-4-36 Meguro၊ Meguro-ku၊ Tokyo)

စျေးဝယ်လမ်း✖ အနုပညာ + ပျား။

ဒယ်ဂျွန်မှာ ဖန်တီးထားတဲ့ ဂေါ့သ်အနုပညာအသစ်တွေကို ကမ္ဘာနဲ့ မျှဝေသွားမှာပါ။
"အကျပ်အတည်းတွင် အဝတ်မပါသောဆိုင် (Minami Rokugo)"

Ota Minami Rokugoichi စာတိုက်ရဲ့ တည့်တည့်မှာ ၂၀၁၈ ခုနှစ်မှာ ဖွင့်လှစ်ခဲ့တဲ့ Kikihada Shoten ရှိပါတယ်။ ဂျပန်ရဲ့ goth* နဲ့ တစ်မူထူးခြားတဲ့ အနုပညာဝတ်စုံတွေကို ကိုယ်စားပြုတဲ့ ဆိုင်တစ်ဆိုင်ပါ။ ဆိုင်ပိုင်ရှင်နဲ့ ဒီဇိုင်နာ Kiki Goto နဲ့ ကျွန်တော်တို့ စကားပြောခဲ့ပါတယ်။

ပိုင်ရှင်နှင့် ဒီဇိုင်နာ Kiki

အားလုံးက ဂေါ့သ်ကလပ်ပွဲတစ်ခုရှိတုန်းက စတင်ခဲ့ပြီး ကလပ်ကိုဝတ်ဖို့ ကျွန်မကိုယ်တိုင် ဝတ်စုံတွေချုပ်ခဲ့တယ်။

ဂေါ့သ်နဲ့ အဝတ်အစားကို ဘယ်လိုစတွေ့ခဲ့တာလဲဆိုတာ ပြောပြပေးပါ။

"ငယ်ငယ်လေးကတည်းက Super Sentai ရုပ်မြင်သံကြားဇာတ်လမ်းတွဲတွေထဲက ဗီလိန်တွေကို ကျွန်တော် အမြဲချစ်ခဲ့တယ်။ မူလတန်းကျောင်းတက်တုန်းက Batman* နဲ့ Edward Scissorhands* ရုပ်ရှင်တွေကိုကြည့်ပြီး 'အာ၊ ဒါပဲ!' လို့ တွေးမိခဲ့တယ်။ ကျွန်တော်ဟာ မှောင်မိုက်တဲ့ဘက်ကို စွဲဆောင်ခံခဲ့ရတယ်။"

ထုတ်လုပ်ဖို့ စတင်ဖို့ ဘာက လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့လဲ။

"Harajuku မှာ"CA4LAခေါင်း"ဦးထုပ်ဆိုင်" လို့ခေါ်တဲ့ ဦးထုပ်ဆိုင်မှာ အလုပ်လုပ်ခဲ့တယ်။ ကျွန်မက Haneda အထက်တန်းကျောင်းမှာ အနုပညာကျောင်းသူတစ်ယောက်ဖြစ်ပြီး ဆီဆေးပန်းချီတွေ ရေးနေခဲ့တယ်။ ပန်းချီဆွဲတတ်ရင် အနုပညာလက်ရာတွေ ဖန်တီးကြည့်သင့်တယ်လို့ သူတို့က ပြောလို့ ဦးထုပ်ထိပ်တွေနဲ့ တခြားပစ္စည်းတွေပေါ်မှာ ပန်းချီဆွဲပြီး ထူးခြားတဲ့ ဦးထုပ်တွေ လုပ်ဖို့ လုပ်ခဲ့တယ်။"အဲဒီတုန်းက goth club ပွဲတွေ ရှိခဲ့ပြီး ကျွန်မလည်း အဲဒီကို သွားဖြစ်ခဲ့တယ်။ ဂျပန်မှာ goth စတိုင် အဝတ်အစားတွေ ရောင်းတဲ့ နေရာတွေ သိပ်မရှိဘူး၊ ဒါကြောင့် club တွေမှာ ဝတ်ဖို့ ကျွန်မရဲ့ ဝတ်စုံတွေကို ကိုယ်တိုင် ချုပ်လုပ်ခဲ့တယ်။"

ဒီဆိုင်ဟာ အော်ပရာဇာတ်ရုံရဲ့ ဝတ်စုံအခန်းလည်းဖြစ်ပြီး မတူညီတဲ့လူတွေ အများကြီးဖြစ်လာစေမယ့် အဝတ်အစားတွေကို ရှာတွေ့နိုင်ပါတယ်။

Kikihada Shoten ကို စတင်ဖို့ ဘာက လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့လဲဆိုတာ ပြောပြပေးပါ။

"ကျွန်မက goth ပွဲတစ်ခုမှာ booth တစ်ခုဖွင့်ပြီး အော်ဒါအမျိုးမျိုး လက်ခံနေခဲ့တယ်။ ပိုပိုပြီးလုပ်ချင်တယ်၊ အချိန်လည်းကုန်လာတော့ ဆိုင်ကနေ ထွက်ချင်တယ်လို့ ပြောခဲ့တယ်။ ပြီးတော့ ဥက္ကဋ္ဌက 'မင်းကိုယ်ပိုင်ဆိုင်ဖွင့်သင့်တယ်' လို့ ပြောတယ်။ ဒါနဲ့ သူက Dojunkai Apartments (အခု Omotesando Hills) ကို မိတ်ဆက်ပေးပြီး ကျွန်မဆိုင်စဖွင့်ခဲ့တယ်။ မိဘအိမ်က အိမ်သုံးအပ်ချုပ်စက်တစ်လုံးနဲ့ ထမင်းစားခန်းထိုင်ခုံတစ်လုံး ယူလာခဲ့တယ် (ရယ်သည်)။ အဲဒါက ကျွန်မ အသက် ၂၁ နှစ်အရွယ် ၂၀၀၁ ခုနှစ်မှာပါ။"

ဆိုင်နာမည်ရဲ့ မူလအစကို ပြောပြပေးပါ။

"အစကတော့ ကျွန်မနဲ့ အစ်မက ပွဲတွေမှာ ရောင်းအားတက်ကြတယ်။ ညီအစ်မတွေလို အလုပ်လုပ်ရမှာ ရှက်လို့ ပတ်ဝန်းကျင်ကလူတွေကို "Kikilala" လို့ ပြောကြတယ်။ ပြီးတော့ လူတိုင်းက ကျွန်မတို့ကို "Kikilala Shoten" လို့ ခေါ်ကြတယ်။ "Kikilala Shoten ဖွင့်တော့မယ်" လို့ ဖုန်းနဲ့ ကြေငြာနေတုန်း အခုသုံးနေတဲ့ kanji စာလုံးတွေ ပေါ်လာတယ်။ 'အာ၊ kanji တွေက ကောင်းတာပဲ' လို့ တွေးမိတယ်။ အဲဒါကြောင့် ဒီနာမည်ကို ရခဲ့တာ (ရယ်သည်)။"

ဆိုင်ရဲ့ သဘောတရားကို ပြောပြပေးပါ။

"ကီကီနာရာဟာကျွန်းလို့ခေါ်တဲ့ ကျွန်းတစ်ကျွန်းရှိပြီး တခြားလူတွေနဲ့ တူညီတဲ့အဝတ်အစားတွေ မဝတ်တာက လူတွေရဲ့ အမျိုးသားရေးအလေ့အထတစ်ခုပါ။ ကီကီနာရာဟာ ရှိုတန်က ဒီအတွေးအခေါ်ကို အမွေဆက်ခံခဲ့ပါတယ်။ ဒီဆိုင်ဟာ အော်ပရာဇာတ်ရုံရဲ့ ဝတ်စုံခန်းလည်း ဖြစ်ပါတယ်။ သင့်ရဲ့အိပ်မက်တွေရဲ့ ဦးဆောင်အခန်းကဏ္ဍကို ပေးစွမ်းနိုင်မယ့် အဝတ်အစားတွေကို ရှာတွေ့နိုင်တဲ့ နေရာတစ်ခုပါ။"

ဦးထုပ်တွေတင်မကဘူး၊ ခါးစည်းတွေ၊ ဖိနပ်တွေ၊ ဆက်စပ်ပစ္စည်းတွေနဲ့ အတွင်းပိုင်းအလှဆင်ပစ္စည်းတွေကိုပါ Kikihada Shoten ရဲ့ ကမ္ဘာနဲ့ လိုက်ဖက်ညီအောင် ပေါင်းစပ်အသုံးပြုလို့ရပါတယ်။

"ကျွန်တော်က ကျွန်တော်လုပ်ချင်တာကိုပဲ လုပ်တယ်။ အရာတွေအများကြီးကို သုတေသနလုပ်ချင်တယ်၊ ဒါကြောင့် တစ်ခုခုကို ဘယ်လိုဖန်တီးခဲ့လဲဆိုတာ တွေးမိတယ်၊ အဲဒီရဲ့ တိုးချဲ့မှုအနေနဲ့ ကျွန်တော် အရာအမျိုးမျိုးကို ဖန်တီးချင်တယ်၊ နောက်ဆုံးတော့ အရာအမျိုးမျိုးကို ဖန်တီးခဲ့တယ်။"

ဓာတ်လှေကားပေါ်က ဆင်းပြီးနောက် မြေအောက်ခန်းထဲမှာ ဦးထုပ်တွေနဲ့ အိတ်တွေ တန်းစီထားတာ

တစ်မူထူးခြားတဲ့ ဝတ်စုံ ဒါမှမဟုတ် ကော်ဆက်ဟာ ဝတ်ဆင်နိုင်တဲ့ အနုပညာတစ်ခုပါ။

ကျွန်တော် ဖန်တီးချင်တာတွေကို ဖန်တီးဖို့ ကျွန်တော့်ရဲ့ ကြိုးစားအားထုတ်မှုတွေရဲ့ အထွတ်အထိပ်အဖြစ် ဒါကို စတင်ခဲ့တာပါ။

ရိုကုဂိုမှာ ပြန်ဖွင့်ဖို့ ဘာကြောင့် ဆုံးဖြတ်ခဲ့တာလဲ။

"Omotesando မှာရှိတဲ့ ကျွန်မရဲ့ဆိုင်ကို မဂ္ဂဇင်းတစ်စောင်မှာ ဖော်ပြခဲ့ပြီး လူအများကြီး လာကြတယ်။ အဲဒီနောက်မှာ တိုကျိုနဲ့ အိုဆာကာမှာ Dangerous nude လို့ခေါ်တဲ့ တင်သွင်းအဝတ်အစားတွေအတွက် ရွေးချယ်ထားတဲ့ဆိုင် ငါးဆိုင် ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပါတယ်။ ဒါပေမယ့် ကျွန်မ အရမ်းအလုပ်များလာလို့ တီထွင်ဖန်တီးဖို့ အချိန်မရှိတော့ပါဘူး။ ကျွန်မလုပ်ချင်တဲ့အရာတွေကို ဖန်တီးဖို့အတွက် ရွေးချယ်ထားတဲ့ဆိုင်တွေအားလုံးကို ပိတ်ပြီး ကိုယ့်ပစ္စည်းတွေကို လုပ်ဖို့ အာရုံစိုက်ဖို့ ဒီဆိုင်ကို စတင်ခဲ့တာပါ။"

ဘယ်လိုဖောက်သည်မျိုးတွေ ရှိလဲ။

"ကျွန်တော်တို့ရဲ့ဖောက်သည်တွေက goth ဖက်ရှင်ပရိသတ်တွေ၊ တီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်တွေနဲ့ တိုက်ရိုက်ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို သွားတဲ့သူတွေပါ။ ကျွန်တော်တို့မှာ ပြဇာတ်လုပ်ငန်းမှာ ဖျော်ဖြေသူတွေ၊ လက်ဝှေ့သမားတွေ၊ တိုင်အကသမားတွေနဲ့ ဗေဒင်ဆရာတွေလည်း ရှိပါတယ်။ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းကျောင်းဝင်ခွင့်အခမ်းအနားတွေအတွက် အဝတ်အစားတွေကိုလည်း ကျွန်တော်တို့ ချုပ်လုပ်ပါတယ်။ ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ရောင်းချမှုတွေကို အဓိကအားဖြင့် စာတိုက်ကနေ မှာယူတာနဲ့ စိတ်ကြိုက်မှာယူတာတွေကနေတစ်ဆင့် ပြုလုပ်ပါတယ်။ ဝတ်စုံတွေနဲ့ တခြားအရာတွေကို ကြိုတင်ဆွေးနွေးထားရတာကြောင့် သူတို့ ဒီကိုလာကြပါတယ်။"

ကုတင်အဖြစ်ရော စားပွဲအဖြစ်ပါ အသုံးပြုနိုင်တဲ့ အခေါင်းတစ်လုံး။

အိုတာတွင် ပြုလုပ်ထားသော "Gothic Lip"

ငါတို့ သေသွားပြီလို့ ဟန်ဆောင်ပြီး အခေါင်းလုပ်ကြစို့၊ အခေါင်းလုပ်ပြီး ပြန်လည်မွေးဖွားကြစို့ = ပြန်လည်မွေးဖွားလာကြစို့။

ခင်ဗျားရဲ့ ပရောဂျက်ဟာ "Ota Ward Factory x Gothic Design" ဆိုတဲ့ ဆောင်ပုဒ်ကို အခြေခံထားပါတယ်။ ဒီအကြောင်းနဲ့ ပတ်သက်ပြီး အသေးစိတ်ရှင်းပြပေးပါ။

"ဒါက အိုတာရပ်ကွက်က စက်ရုံတွေ၊ လက်မှုပညာရှင်တွေနဲ့ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုတစ်ခုပါ။ ဖက်ရှင်ကို မစွန့်လွှတ်ဘဲ လူကြီးတွေ အသုံးပြုနိုင်တဲ့ ပစ္စည်းတွေကို ဖန်တီးချင်တာကြောင့် အိတ်တွေကို အရင်လုပ်ခဲ့တယ်။ ပြီးတော့ ကိုရိုနာဗိုင်းရပ်စ် ကပ်ရောဂါမဖြစ်ခင်က 'Gothic Lip' ကို လုပ်ခဲ့တယ်။ လူကြီးတွေ သယ်ဆောင်သွားချင်မယ့် ခေတ်မီ Gothic ဒီဇိုင်းနဲ့ ပစ္စည်းတွေကို လက်မှုပညာရှင်ရဲ့ ကျွမ်းကျင်မှုနဲ့ စက်ရုံရဲ့ ယုံကြည်စိတ်ချရတဲ့ နည်းပညာတွေမပါဘဲ ပြီးမြောက်အောင် လုပ်လို့မရပါဘူး။ ဒေသခံစက်ရုံတွေနဲ့ ပူးပေါင်းပြီး ကျွန်တော်တို့ ဖန်တီးတဲ့ ပစ္စည်းအရေအတွက်ကို တိုးမြှင့်ချင်ပါတယ်။ တစ်ခုခုလုပ်မယ်ဆိုရင် အိုတာရပ်ကွက်မှာ လုပ်သင့်တယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ အရာအားလုံးကို အိုတာမှာ ထုတ်လုပ်ပါတယ်။ စိန်ခေါ်မှုအသစ်တွေ ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ချင်ပါတယ်။"

မင်းက အနောက်တိုင်းပုံစံ အခေါင်းတွေကို သွေးစုပ်ဖုတ်ကောင်တွေ အိပ်ဖို့ လုပ်ပေးတယ်။

"တစ်ယောက်ယောက်က စင်မြင့်အလှဆင်ဖို့ မှာယူမှုတစ်ခုရပြီး ခေါင်းတလားတစ်ခု လုပ်ပေးနိုင်မလားလို့ မေးတယ်။ ဒါက လွန်ခဲ့တဲ့ ၁၀ နှစ်ကျော်ကပါ။ ခေါင်းတလားနဲ့ ဗုဒ္ဓဘာသာယဇ်ပလ္လင်ပစ္စည်းကုမ္ပဏီတွေကို မေးမြန်းခဲ့ပေမယ့် သူတို့က 'မသင့်တော်ဘူး။ ဒါက အခမ်းအနားတစ်ခုဖြစ်တဲ့အတွက် ထူးဆန်းတဲ့အရာတစ်ခုခုလုပ်ရင် ဒီလုပ်ငန်းက ကျွန်တော်တို့ကို ဖယ်ကျဉ်ထားလိမ့်မယ်၊ ဒါကြောင့် ကျွန်တော်တို့ မလုပ်နိုင်ဘူး' လို့ ပြောပြီး ငြင်းဆန်ခဲ့တယ်။ ဒါကြောင့် ကျွန်တော် ဒီအကြံကို ခဏလောက် စွန့်လွှတ်ခဲ့ပြီး တစ်နေ့နေ့မှာ ကျွန်တော် လုပ်နိုင်မယ်လို့ တွေးနေခဲ့တယ်။ ပြီးတော့ COVID-19 ကပ်ရောဂါ ဖြစ်ပွားခဲ့တယ်။ တိုက်ရိုက်ဖျော်ဖြေပွဲတွေ၊ ပွဲတွေ မရှိတဲ့အတွက် အလုပ်လုံးဝမရှိဘူး။ ကျွန်တော် သေသွားပြီဆိုတော့ ခေါင်းတလားတစ်ခု လုပ်မယ်၊ ခေါင်းတလားတစ်ခုလုပ်ပြီး ပြန်လည်မွေးဖွားမယ်၊ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ် ပြန်လည်ရှင်သန်လာမယ်လို့ ထင်ခဲ့တယ်၊ ဒါကြောင့် ကျွန်တော့်မှာရှိတဲ့ ပိုက်ဆံအားလုံးကို စုဆောင်းပြီး Ota Ward မှာရှိတဲ့ အိမ်တွင်းပရိဘောဂကုမ္ပဏီတစ်ခုကို တစ်ခုလုပ်ပေးဖို့ တောင်းဆိုခဲ့တယ်။ သူတို့က လက်မှုပညာရှင်တွေဖြစ်လို့ ကျွန်တော်တို့ စလုပ်တဲ့အခါ 'ဒီလိုလုပ်ရင် ပိုကောင်းမယ်' ဆိုတဲ့ အကြံပြုချက်တွေ အများကြီးပေးခဲ့တယ်၊ အဲဒါက ပျော်စရာကောင်းပါတယ်။ သူတို့ကို အရင်တစ်ခု လုပ်ပေးခိုင်းခဲ့တယ်။"ဒီလိုတစ်ခုခုလုပ်ဖို့ စဉ်းစားနေတယ်လို့ လူမှုကွန်ရက်မှာ ပေါ့ပေါ့တန်တန်တင်လိုက်တော့ "ငါလည်း တစ်ခုလိုချင်တယ်!" ဆိုတဲ့ တုံ့ပြန်မှုတွေ အများကြီးရခဲ့တယ်။ ဒါကြောင့် crowdfunding ကနေတစ်ဆင့် မှာယူမှုတွေ စတင်လက်ခံခဲ့တယ်။

မင်းက အရုပ်တွေအတွက် အခေါင်းတွေကိုလည်း လုပ်ပေးတယ်။

"လူသားဗားရှင်းကိုမြင်တဲ့သူတွေဆီက 'အရုပ်တွေအတွက် တစ်ခုရှိလား' လို့ မေးတဲ့ မေးမြန်းမှုတွေ အများကြီးရခဲ့တယ်၊ ဒါကြောင့် ကျွန်တော် ဒါတွေကို ဖန်တီးခဲ့တယ်။ ဒါက အိုတာမှာ ပြုလုပ်တဲ့ ဂေါ့သ်အနုပညာအမျိုးအစားသစ်တစ်ခုပါ။ အိုတာရပ်ကွက်ရဲ့ နေရာတိုင်းကို ပျံ့နှံ့သွားနိုင်မယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။"

တိကျတဲ့ အစီအစဉ်တွေ ရှိပါသလား။

"၂၀၂၄ ခုနှစ်မှာ အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုမှာ စုဆောင်းမှုပြပွဲတစ်ခု ကျင်းပခဲ့ပါတယ်။ ၂၀၂၅ ခုနှစ်မှာတော့ အီတလီအရုပ်ပွဲ "Il Palazzo delle Bambole - The Palace of Dolls" မှာ ပါဝင်ဆင်နွှဲသွားမှာပါ။ ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းက အရုပ်အနုပညာရှင်တွေဟာ သူတို့ရဲ့လက်ရာတွေကို ပြသကြမှာပါ။ ပွဲကို မီလန်မြို့အနီးက Brescia မြို့က မင်းမျိုးမင်းနွယ်တွေရဲ့ ရဲတိုက်တစ်ခုရဲ့ အကခန်းမမှာ ကျင်းပသွားမှာပါ။ Ota မှာ ဖန်တီးထားတဲ့ Goth အနုပညာလက်ရာအသစ်တွေကို ကမ္ဘာကို မိတ်ဆက်ပေးသွားမှာပါ။"

သယ်ဆောင်နိုင်သော အရုပ်အခေါင်း

သံဖြင့်ဂဟေဆော်ထားသော အရုပ်အခေါင်း

အခေါင်းဟာ ကံကောင်းစေတဲ့ ပစ္စည်းတစ်ခုပါ။

လာမည့်ပွဲများရှိပါက ကျွန်ုပ်တို့အား အသိပေးပါ။

"အိုတာရပ်ကွက်က ဖြန့်ဖြူးရေးစင်တာမှာအိုင် အရုပ်အိုင်ဒေါ"အရင်က 'Doll Coffin' လို့ခေါ်တဲ့ အရုပ်ပွဲတစ်ခု ရှိခဲ့ပေမယ့် အခုတော့ Odaiba မှာရှိတဲ့ Tokyo Big Sight မှာ ကျင်းပနေပါပြီ။ အရုပ်အခေါင်းတွေကို ကုန်ပစ္စည်းအဖြစ် ပြသသွားမှာပါ၊ ဒါပေမယ့် ဒီပွဲအတွက် လူ့အခေါင်းကို ယူလာပြီး လူတွေကို အခေါင်းထဲမှာ ရှိနေခြင်း အတွေ့အကြုံကို ပေးပါမယ်။ အရုပ်နဲ့အတူ အခေါင်းထဲကို ဝင်ပြီး အမှတ်တရ ဓာတ်ပုံရိုက်နိုင်ပါတယ်။"

သင့်ရဲ့ အနာဂတ်အလားအလာအကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ကို ပြောပြပေးပါ။

"အခုချိန်ထိ အများကြီးလုပ်ခဲ့ပြီးပြီဆိုတော့ ဒီနေရာက အဲဒီနေရာရဲ့ အထွတ်အထိပ်လို့ ခံစားရတယ်။ Kikirahaha Shoten ရဲ့ ထူးခြားတဲ့ကမ္ဘာအကြောင်း လူတွေကို သိစေချင်တယ်။ အဲဒီရဲ့ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအနေနဲ့ Ota Ward မှာရှိတဲ့ စက်ရုံတွေနဲ့ ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုတွေအကြောင်း ဖြန့်ဝေချင်ပါတယ်။ စက်ရုံအမျိုးမျိုးနဲ့ ချိတ်ဆက်တဲ့အခါ ဓာတုဗေဒဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုအသစ်တစ်ခု ဖြစ်ပေါ်လာပြီး ပစ္စည်းအသစ်တွေ ပေါ်ပေါက်လာပါတယ်။ အစပိုင်းမှာတော့ ပုံရိပ် ဒါမှမဟုတ် ရုပ်ရည်ကြောင့် ငြင်းပယ်ခံရနိုင်ပေမယ့် ကိုယ့်ရဲ့အမြင်ကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ဖော်ပြနိုင်ရင် သူတို့ရဲ့ လက်မှုပညာရှင်စိတ်ဓာတ်ကို နှိုးဆွပေးပြီး အကြံဉာဏ်တွေ အများကြီးနဲ့ လက်ရာတစ်ခုကို ပြီးမြောက်အောင် လုပ်ဆောင်ပေးပါလိမ့်မယ်။ ဖက်ရှင်နဲ့ မူဝါဒတွေအတွက်လည်း အတူတူပါပဲ။ နားမလည်နိုင်တဲ့အရာတွေလည်း ရှိပါသေးတယ်။ ဒါပေမယ့် စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ ပစ္စည်းတွေကို ဖန်တီးဖို့ စက်ရုံတွေနဲ့ လက်တွဲလုပ်ဆောင်ခြင်းအားဖြင့် ဘက်လိုက်မှုတွေနဲ့ အတားအဆီးတွေကို ဖြိုခွင်းပြီး လူတွေကို 'ဝိုး၊ ဒီလောက်စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ အရာတစ်ခု ဖြစ်နိုင်တယ်!?' လို့ တွေးစေမယ်ဆိုရင် ဝမ်းသာမိမှာပါ။"

နောက်ဆုံးအနေနဲ့ Rokugo ရဲ့ ဆွဲဆောင်မှုအကြောင်း ပြောပြပေးပါ။

"လူတိုင်းက အရမ်းဖော်ရွေကြတယ်။ ဒီဆိုင်ရဲ့ အတွင်းပိုင်းတစ်ခုလုံးကို ကျွန်မ ဒီဇိုင်းထုတ်ခဲ့တယ်၊ ကျွန်မအလုပ်လုပ်နေတုန်း လူအများကြီး ကျွန်မဆီလာပြီး ဘာလုပ်နေတာလဲလို့ မေးကြတယ်။ ဆိုင်ဖွင့်ပြီးကတည်းက သူတို့က ကျွန်မကို တီဗီမှာ ဒါမှမဟုတ် မဂ္ဂဇင်းတွေမှာ မြင်ဖူးကြမှာပါ၊ 'အလုပ်ကောင်းကောင်းဆက်လုပ်ပါ' ဒါမှမဟုတ် 'အိုတာရပ်ကွက်မှာ ဒီလောက်စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ တစ်ခုခုရှိမယ်လို့ မထင်ထားဘူး' စတဲ့စကားတွေ ပြောကြတယ်။ ကျွန်မ ဟာနဲဒါအထက်တန်းကျောင်းတက်တုန်းက ဒီနေရာတစ်ဝိုက်မှာ မကြာခဏ လမ်းလျှောက်ပြီး စက်ရုံအမျိုးမျိုးကို မြင်ဖူးတယ်။ ဒီလိုစက်ရုံတွေက လူတွေနဲ့ အလုပ်လုပ်ရလိမ့်မယ်လို့ တစ်ခါမှ မထင်ထားခဲ့ဘူး။"Zoshiki ဘူတာရှေ့မှာ G-round* လို့ခေါ်တဲ့ ဈေးတစ်ခုရှိတယ်။ ကျွန်မ ပထမဆုံးပွဲမှာ ပါဝင်ခဲ့တယ်။ လေဟာပြင်မှာ အခေါင်းဖွင့်ပွဲ လုပ်ခဲ့တယ်။ Zoshiki ဘူတာရှေ့မှာ အခေါင်းတစ်လုံးချထားပြီး လူတွေကို လာဖို့ ဖိတ်ခေါ်ခဲ့တယ်။ လူတိုင်း အရမ်းပျော်ပြီး ပျော်ရွှင်နေကြတယ်။ အသက်ကြီးတဲ့ အမျိုးသမီးတချို့က အသက်ရှင်နေတုန်း အခေါင်းထဲ ဝင်သွားရင် သက်တမ်းတိုးလိမ့်မယ်လို့ ပြောကြတယ်၊ လူအများကြီး ပါဝင်ခဲ့ကြတယ်။ အခေါင်းက ကံကောင်းစေတဲ့ ပစ္စည်းတစ်ခုပဲ (ရယ်သည်)။

အင်တာဗျူးကို ၂၀၂၅ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။

*ဂေါ့သ်: ဂေါသစ်။ B. Stoker ၏ "Dracula" နှင့် H. Holpote ၏ "The Castle of Otranto" ကဲ့သို့သော ဂေါသစ်ဝတ္ထုများမှ လွှမ်းမိုးမှုခံရသော ဂီတ၊ ဖက်ရှင်၊ အနုပညာနှင့် လူနေမှုပုံစံစတဲ့ ယဉ်ကျေးမှုငယ်။
* "Batman": ၁၉၈၉ ခုနှစ်တွင် တင်မ် ဘာတန်မှ ရိုက်ကူးခဲ့သည်။ ဒါရိုက်တာ၏ ထူးခြားသော "သဘာဝလွန်အရာများအပေါ် ချစ်ခြင်းမေတ္တာ" ပုံစံကို မီးမောင်းထိုးပြသည့် သူရဲကောင်းရုပ်ရှင်တစ်ကား။
* Edward Scissorhands: ၁၉၉၀၊ တင်မ် ဘာတန် ရိုက်ကူးသည်။ ကတ်ကြေးလက်များဖြင့် လူလုပ်လူသားတစ်ဦး၏ ဇာတ်လမ်း။ ဂျော်နီ ဒက်ပ် သရုပ်ဆောင်ထားသည်။
*Goth Rock: ၁၉၇၀ ပြည့်လွန်နှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင် မှောင်မိုက်သော၊ အနုပညာဆန်သော ကမ္ဘာ့အမြင်နှင့် ယိုယွင်းပျက်စီးသော အနုပညာဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိသော ရော့ခ်ဂီတပုံစံတစ်မျိုး ပေါ်ထွက်လာခဲ့သည်။ ၎င်းသည် gothic horror၊ romanticism နှင့် nihilism ကဲ့သို့သော အကြောင်းအရာများနှင့် သက်ဆိုင်သည်။ အနုပညာရှင်များတွင် Joy Division နှင့် Siouxsie and the Banshees တို့ ပါဝင်သည်။
*Positive Punk: ၁၉၈၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အစောပိုင်းတွင် UK တွင် ပျံ့နှံ့ခဲ့သော လှုပ်ရှားမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းတွင် Gothic ဂီတ၏ ရွံရှာဖွယ်ကောင်းသော ရှုထောင့်များကို ချဲ့ကားပြောဆိုထားပြီး ထူးခြားသော၊ မှောင်မိုက်ပြီး အစွန်းရောက်သော ကမ္ဘာ့အမြင်ကို ဖော်ပြသည့် ထူးဆန်းသော မိတ်ကပ်များ ပါဝင်သည်။ Sex Gang Children နှင့် Cult ကဲ့သို့သော တီးဝိုင်းများ။
*၈၀ ခုနှစ်များ လှိုင်းသစ်- ပန့်ခ်ဂီတဖြင့် ရော့ခ်ဂီတကို ဖြိုခွင်းပြီးနောက် ရော့ခ်ဂီတကို ပြန်လည်တည်ဆောက်သည့် လှုပ်ရှားမှုတစ်ခု။ အဖွဲ့များစွာသည် ထိုအချိန်က ရေပန်းစားလာသော ဒစ်ဂျစ်တယ်ပေါင်းစပ်ကိရိယာများကဲ့သို့သော ကိရိယာများကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့် Ultravox နှင့် Eurizimix တို့ ပါဝင်သည်။
*G-round: ဆူမီမွန်ဒိုရီ ဈေးဝယ်ခရိုင် မြှင့်တင်ရေးအသင်းက စီစဉ်တဲ့ စေတနာ့ဝန်ထမ်းတွေ ဦးဆောင်တဲ့ ဈေးသစ်တစ်ခုဖြစ်ပြီး အသိုင်းအဝိုင်းအတွင်း စက်ဝိုင်းများ ရေးဆွဲခြင်းနှင့် ချိတ်ဆက်မှုများ ပြုလုပ်ခြင်းဆိုင်ရာ ဆောင်ပုဒ်နဲ့ ကျင်းပပါမယ်။ ၂၀၂၀ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ ၅ ရက်နေ့မှာ စတင်မှာဖြစ်ပြီး ၂၀၂၃ ခုနှစ် ဇူလိုင်လကစပြီး နှစ်လတစ်ကြိမ် ကျင်းပသွားမှာပါ။

Crisis Naked စတိုး

ဝင်ပေါက်က သင့်ကို လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်တဲ့ ကမ္ဘာတစ်ခုထဲကို ရောက်သွားသလို ခံစားရစေပါတယ်

• လိပ်စာ- 1-17-1-101 Minami Rokugo၊ Ota-ku၊ တိုကျို
• ဝင်ရောက်ရန်နေရာ: Keikyu လိုင်းရှိ Zoshiki ဘူတာမှ ၁၅ မိနစ် လမ်းလျှောက်ရ
  JR Keihin Tohoku လိုင်း "Kamata ဘူတာ" မှ "Haneda လေဆိပ်" သို့ ဦးတည်သော Keikyu ဘတ်စ်ကားကို စီးပြီး "Nanatsuji ဘတ်စ်ကားမှတ်တိုင်" တွင် ဆင်းကာ ၄ မိနစ် လမ်းလျှောက်ပါ။
• ဖွင့်ချိန်: နေ့လည် ၁၂ နာရီမှ ညနေ ၇ နာရီအထိ (ကြိုတင်စာရင်းပေးသွင်းရန် လိုအပ်ပါသည်)
• 定休日：火曜日
• ဖုန်း / ၀၃-၅၇၃၆-၀၇၃၁

homepage

Instagram ကို

I Doll အတွဲ ၇၆

ရက်စွဲ: ၂၀၂၆ ခုနှစ်၊ မတ်လ ၂၁ ရက် (စနေနေ့) ၁၁:၃၀-၁၆:၃၀
နေရာ- Tokyo Big Sight West Exhibition Hall (3-11-1 Ariake, Koto-ku, Tokyo)
ဝင်ရောက်ရန်နေရာ: Rinkai လိုင်းရှိ Kokusai-Tenjijo ဘူတာမှ ၇ မိနစ် လမ်းလျှောက်၊ Yurikamome လိုင်းရှိ Tokyo Big Sight ဘူတာမှ ၃ မိနစ် လမ်းလျှောက်

အနာဂတ်အသားပေးပွဲများ +bee။

အနာဂတ်အာရုံစူးစိုက်မှု EVENT ပြက္ခဒိန်မတ်လ - Aprilပြီလ 2026

ဒီထုတ်ဝေမှုမှာ ဖော်ပြထားတဲ့ ဆောင်းရာသီ အနုပညာပွဲတွေနဲ့ နေရာတွေကို မိတ်ဆက်ပေးပါမယ်။ ကိုယ့်ရပ်ကွက်ထဲက အနုပညာတချို့ကို လေ့လာဖို့ နည်းနည်းဝေးတဲ့နေရာကို ခရီးထွက်ကြည့်ပါ။

ကျေးဇူးပြု၍ နောက်ဆုံးသတင်းအချက်အလက်အတွက်ဆက်သွယ်မှုတစ်ခုစီကိုစစ်ဆေးပါ။

မာဂိုမီ အနုပညာပြခန်း ဖွင့်လှစ်

မာဂိုမီ အနုပညာပြခန်းကို ဖေဖော်ဝါရီလ ၁ ရက်နေ့တွင် ဖွင့်လှစ်ပါမည်။ ဤနေရာတွင် အိုတာမြို့ပိုင် ပန်းချီကားများနှင့် အခြားလက်ရာများကို ထားရှိပြီး ပြသထားသည်။ လက်ရေးလှပညာရှင် ကူမာဂိုင်း ဆူနေကို၏ အမြဲတမ်းပြပွဲထောင့် အပါအဝင် ဒေသခံအနုပညာရှင်များ၏ လက်ရာများကို ကြည့်ရှုရန် မမေ့ပါနှင့်။

စီစဉ်ထားသည့် ပြီးစီးမှု

မိုရီမိုရီ 🌲အပြုံးပွဲတော်

Smile Omori တစ်ခုလုံးကို စင်မြင့်အဖြစ် အသုံးပြု၍ ကြီးမားသောပွဲတစ်ခု ကျင်းပပါမည်။ ၎င်းသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော ဖျော်ဖြေမှုများ၊ အကဖျော်ဖြေမှုများ၊ အနုပညာပြပွဲများနှင့် လက်တွေ့အတွေ့အကြုံများပါဝင်သည့် ပျော်စရာကောင်းသည့်ပွဲတစ်ခု ဖြစ်လိမ့်မည်။

တစ်ဦးစုံစမ်းရေးကော်မရှင်

လူထုဆက်ဆံရေးနှင့်လူထုကြားနာခြင်းဌာန၊ ယဉ်ကျေးမှုနှင့်အနုပညာမြှင့်တင်ရေးဌာန၊ Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်း