ပြည်သူ့ဆက်ဆံရေး / သတင်းအချက်အလက်စက္ကူ
ဤ ၀ က်ဘ်ဆိုဒ် (နောက်ပိုင်းတွင် "ဒီ site" ဟုရည်ညွှန်းသည်) ဖောက်သည်များကဒီကွန်ရက်အသုံးပြုမှုကိုတိုးတက်စေရန်၊ သုံးစွဲမှုသမိုင်းအပေါ် အခြေခံ၍ ကြော်ငြာခြင်း၊ ဤ site ၏အသုံးပြုမှုအဆင့်အတန်းကိုနားလည်ခြင်းစသည်တို့ကို cookies နှင့် tags များကဲ့သို့သောနည်းပညာများကိုအသုံးပြုသည်။ ။ "Agree" ခလုတ်ကိုနှိပ်ခြင်းအားဖြင့်သင်သည်အထက်ဖော်ပြပါရည်ရွယ်ချက်များအတွက် cookies များကိုအသုံးပြုရန်သဘောတူပြီးကျွန်ုပ်တို့၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များနှင့်ကန်ထရိုက်တာများနှင့်သင်၏အချက်အလက်များကိုမျှဝေရန်သင်သဘောတူသည်။ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအချက်အလက်များ၏ကိုင်တွယ်နှင့်စပ်လျဉ်းOta Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်းသီးသန့်တည်ရှိမှုမူဝါဒကျေးဇူးပြု၍ ရည်ညွှန်းကိုးကားပါ။
ပြည်သူ့ဆက်ဆံရေး / သတင်းအချက်အလက်စက္ကူ
Aprilပြီလ 2024, 7 ထုတ်ပြန်ခဲ့သည်
Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာအနုပညာသတင်းအချက်အလက်စက္ကူသည်“ ART bee HIVE” ဖြစ်သည်။ ၂၀၁၁ ခုနှစ်၊ ဆောင်း ဦး ရာသီတွင် Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်းမှအသစ်ထုတ်ဝေသောဒေသဆိုင်ရာယဉ်ကျေးမှုနှင့်အနုပညာဆိုင်ရာသတင်းအချက်အလက်များပါ ၀ င်သည်။
"BEE HIVE" ဆိုသည်မှာပျားအုံဖြစ်သည်။
ပွင့်လင်းသောလူသစ်စုဆောင်းမှုဖြင့်စုဆောင်းထားသောရပ်ကွက်သတင်းထောက် "Mitsubachi Corps" နှင့်အတူကျွန်ုပ်တို့သည်အနုပညာဆိုင်ရာသတင်းအချက်အလက်များကိုစုဆောင်းပြီးလူတိုင်းထံပေးပို့လိမ့်မည်။
"+ bee!" တွင်ကျွန်ုပ်တို့သည်စက္ကူပေါ်တွင်မိတ်ဆက်မပေးနိုင်သောသတင်းအချက်အလက်များကိုတင်ပါမည်။
အနုပညာသမား- Satoru Aoyama + ပျား။
အနုပညာနေရာ- Atelier Hirari + ပျား။
အနာဂတ်အာရုံစူးစိုက်မှု EVENT + ပျား။
အနုပညာရှင် Satoru Aoyama တွင် Shimomaruko တွင် atelier ရှိပြီး Ota Ward ရှိ အနုပညာပွဲများတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်ပါသည်။ စက်မှုအပ်ချုပ်စက်ကို အသုံးပြု၍ ထူးခြားသော ပန်းထိုးနည်းကို အသုံးပြု၍ ကျွန်ုပ်၏လက်ရာများကို တင်ပြပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် လူသားများ၏ ပြောင်းလဲနေသော သဘောသဘာဝကို အာရုံစိုက်ပြီး စက်မှုလက်မှုလုပ်ငန်းကြောင့် အလုပ်လုပ်သော မစ္စတာ Aoyama ကို သူ၏အနုပညာအကြောင်း မေးမြန်းခဲ့သည်။
Aoyama-san သည် သူမ၏အနှစ်သက်ဆုံး အပ်ချုပ်စက်ဖြင့် သူမ၏ atelier တွင်ရှိသည်။
အနုပညာနဲ့ပက်သက်ပြီး ပြောပြပေးပါဦး။
“ကျွန်တော့်အဘိုးက Nika Exhibition မှာ ပန်းချီဆရာတစ်ယောက်ပါ။ ကျွန်တော် ငယ်ငယ်က ပန်းချီပြပွဲတွေဆီ ခေါ်သွားပြီး အဖိုးက ပန်းချီဆွဲတာကို ကြည့်တယ်။ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာလို့ ခေါ်တဲ့ တက္ကသိုလ်ဝင်တဲ့အထိ ထိတွေ့ခွင့်ရခဲ့တယ်။ YBA (Young British Artist) ခေတ် 90 ခုနှစ်များအတွင်း လန်ဒန်တက္ကသိုလ်၊ Goldsmiths College တွင် ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီး၊ လန်ဒန်သည် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာနှင့် ပတ်သက်၍ ပထမဆုံး အတွေ့အကြုံဖြစ်သည်။
အထည်အလိပ်အနုပညာကို လေ့လာဖို့ ဘာက ရွေးချယ်ခဲ့တာလဲ။
``အနုပညာဌာနမှာ ကျောင်းတက်ချင်ပေမယ့် စာရင်းပိုသွင်းထားလို့ မတက်နိုင်ပါဘူး (lol) အထည်အလိပ်အနုပညာဌာနကို စဝင်တုန်းကတော့ မျှော်လင့်ထားသလိုနဲ့ လုံးဝကို မတူပါဘူး။ အထည်ဒီဇိုင်းကို လေ့လာချင်တာ၊ ဂျပန်ကျောင်းများတွင်ကဲ့သို့ သင်ယူစရာနေရာတစ်ခုမဟုတ်ပေ။ အထည်အလိပ်များဖြင့် အနုပညာလက်ရာများကို လေ့ကျင့်ပါ။ အမျိုးသားများလွှမ်းမိုးသော အနုပညာသမိုင်းတွင် သူမသည် အမျိုးသမီးဝါဒီလှုပ်ရှားမှု* နှင့် ချိတ်ဆက်ကာ အိမ်တွင် ပြုစုပျိုးထောင်ခဲ့သော နည်းပညာများကို အသုံးပြု၍ အနုပညာလောကထဲသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ကျွန်တော်ရှာနေတဲ့ဌာနက မသိပေမယ့် ဝင်မ၀င်ခင်အထိတော့ အဲဒါကို သဘောပေါက်သွားတယ်။"
မင်းရဲ့ဖော်ပြမှုနည်းလမ်းအဖြစ် စက်မှုလုပ်ငန်းသုံး အပ်ချုပ်စက်ကို ဘာကြောင့် ချည်ထိုးဖို့ ရွေးချယ်ခဲ့တာလဲ။
``အထည်အလိပ်အနုပညာဌာနထဲကို ဝင်လိုက်တာနဲ့ ချည်မျှင်ချည်မျှင်၊ စက်ပန်းထိုး၊ ပိုးထည်စခရင်၊ ချည်မျှင်၊ ယက်လုပ်၊ ချည်ထည်စသည်ဖြင့် တွေ့ကြုံရလိမ့်မယ်။ အတန်းဖော်တွေက မိန်းမတွေပါ။ ဌာနရဲ့ သဘောသဘာဝအရတော့ အမျိုးသမီး ကျောင်းသားတွေပဲ ရှိတာဆိုတော့ ယောက်ျားက ဘာပဲလုပ်လုပ် အဓိပ္ပါယ်ရှိတယ်။ ငါ့အတွက်က အဲဒါက ဘာအဓိပ္ပါယ်လဲလို့ တွေးရလွယ်တယ်။
"News From Nowhere (အလုပ်သမားနေ့)" (2019) ဓာတ်ပုံ- Kei Miyajima © AOYAMA Satoru Courtesy of Mizuma Art Gallery
Mr. Aoyama၊ လုပ်အားနဲ့ အနုပညာကြားက ဆက်နွယ်မှုရဲ့ ဆောင်ပုဒ်အကြောင်း ပြောပြနိုင်မလား။
``အလုပ်သမားဆိုတာ အပ်ချုပ်စက်တွေမှာ ပထမဆုံးသုံးတဲ့ ဘာသာစကားတွေထဲက တစ်ခုလို့ ထင်ပါတယ်။ အပ်ချုပ်စက်တွေဟာ အလုပ်သမားအတွက် ကိရိယာတွေ ဖြစ်တယ်။ နောက်ပြီး သူတို့က အမျိုးသမီးတွေရဲ့ လုပ်အားအတွက် သမိုင်းကြောင်းအရ ကိရိယာတွေ ဖြစ်ခဲ့တယ်။ သင်တန်းမှာလည်း အမျိုးသမီးဝါဒနဲ့ ပတ်သက်တယ်။ ဗြိတိသျှ အနုပညာနှင့် လက်မှုပညာ လှုပ်ရှားမှုကို လေ့လာခြင်း* ခေတ်ကို လက်ဖြင့်လုပ်ခြင်းမှ စက်ယန္တရားသို့ ပြောင်းလဲနေသည့်အချိန်၊ လုပ်အားသည် အဓိကစကားလုံးအဖြစ် မလွဲမသွေပေါ်လာသည်။
ဒါက မင်းရဲ့လှုပ်ရှားမှုအစကတည်းက ဆောင်ပုဒ်တစ်ခုလား။
``လွန်ခဲ့တဲ့ 10 နှစ်ကျော်လောက်က အလုပ်သမားကို အယူအဆတခုအနေနဲ့ ကျမ ပထမဆုံး အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုခဲ့ပါတယ်။ အဲဒီတုန်းက Lehman Shock* လို့ ကျမပတ်ဝန်းကျင်ကလူတိုင်းက ``အရင်းရှင်စနစ်ရဲ့ နိဂုံးချုပ်လာပြီ´´ လို့ စပြောလာကြပါတယ်။ အရင်ကတော့ အိုင်တီသမားတွေက အနုပညာတွေ အများကြီးဝယ်လာတာ အခုမှ စိတ်မဝင်စားတော့ဘူး။
"အနုပညာအတွက် ဆင်ခြင်တုံတရားရှိသော ဆင်ခြင်တုံတရားရှိသောသူသည် စက်များအသုံးပြုခြင်းကို ရပ်တန့်လိမ့်မည်" (2023) polyester ပေါ်တွင် ချယ်လှယ်ထားသည်။
လက်ဖြင့် အပ်ချုပ်ခြင်း၊ လက်ဖြင့် အပ်ချုပ်စက်များ ၊ လျှပ်စစ်အပ်ချုပ်စက်များ နှင့် ကွန်ပျူတာ အပ်ချုပ်စက်များ ရှိသည်။ စက်နှင့်လက်လုပ်ပန်းကြားမျဉ်းသည် အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ ပြောင်းလဲသွားသောကြောင့် အပ်ချုပ်စက်သည် အလွန်စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသောကိရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်ဟု ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။
"မှန်ပါတယ်။ ကျွန်တော့်ရဲ့ နောက်ဆုံးလက်ရာတစ်ခုကတော့ အနုပညာနှင့်လက်မှုပညာလှုပ်ရှားမှုကို ဦးဆောင်ခဲ့တဲ့ William Morris ရေးတဲ့ စက္ကူကျောစာအုပ်ထဲက ချည်ထိုးမှုတစ်ခုပါ။ စာမျက်နှာတစ်ခုကို သင်ဖွင့်လိုက်တဲ့အခါမှာတော့ မျဉ်းကြောင်းတွေဟာ မီးစုန်းချည်မျှင်နဲ့ ဖောင်းကြွလာပါတယ် ငယ်ငယ်ကတည်းက ဖတ်ဖူးတဲ့ စာအုပ်တစ်အုပ် ဒါမှမဟုတ် ခဏခဏ ကိုးကားပါတယ်။ ``အနုပညာကို လေးမြတ်တဲ့ ဆင်ခြင်တုံတရားရှိတဲ့သူဟာ စက်တွေကို မသုံးပါဘူး။´´ - Morris၊ Arts and Crafts လှုပ်ရှားမှုသည် အရင်းရှင်စနစ်၏ စက်ယန္တရား တိုးမြင့်လာမှုကို ဝေဖန်သည့်အနေဖြင့် လက်မှုပညာ ပြန်လည်နိုးထလာခြင်းဖြစ်သည်။ Morris အတွက်၊ အနုပညာနှင့် လက်မှုပညာလှုပ်ရှားမှုသည် လက်မှုပညာနှင့် လူမှုရေးလှုပ်ရှားမှုများကြားတွင် ချိတ်ဆက်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်ဟု McLuhan* က ``ယခင်က ပြောကြားခဲ့သည်။ နည်းပညာက အနုပညာဖြစ်လာတယ်။''အခုခေတ်မှာ လက်နဲ့လုပ်ထားတဲ့ အပ်ချုပ်စက်ဟောင်းတွေကိုတောင် လက်ရာကောင်းတစ်ခုလို့ မြင်လာရတယ်။
Morris မြင်သောစက်လုပ်သားသည် စက်လုပ်သားမဟုတ်တော့ပါ။
``ဒါတွေအကုန်လုံးက လက်ချည်ထိုးခြင်းရဲ့ အဓိပ္ပါယ်က မပြောင်းလဲသေးပါဘူး။ လူ့လက်မှုပညာရဲ့ အလှဟာ လူသားဆန်ပြီး အလှတရားနဲ့တူတဲ့ နေရာကို ရောက်ပါတယ်။ အပ်ချုပ်စက်တွေရဲ့ စိတ်ဝင်စားစရာက ကွဲလွဲနေပြီး အဓိပ္ပါယ်တွေလည်း ရှိသေးတယ်လို့ ဆိုပါတယ်။ ကျောင်းသားဘဝကတည်းက သုံးခဲ့တဲ့ အပ်ချုပ်စက်က ကျွန်တော့်အတွက် အရမ်းအရေးကြီးသလို စက်ဟောင်းတွေသုံးပြီး နည်းပညာအသစ်တွေအတွက် ဝေဖန်မှုတွေ အမြဲဖန်တီးပေးတဲ့အတွက် အပ်ချုပ်စက်ကို ရွေးချယ်ခဲ့တာပါ။”
သင်လက်ရှိသုံးနေတဲ့ အပ်ချုပ်စက်က ဘယ်လောက်လဲ။
"ဒါဟာ 1950 ခုနှစ်များလောက်က ထုတ်လုပ်ခဲ့တဲ့ စက်မှုလုပ်ငန်းသုံး အပ်ချုပ်စက်တစ်ခုပါ။ ဒါပေမယ့် ဒီအပ်ချုပ်စက်က မကြာခင် ပျောက်ကွယ်သွားမယ့် ကိရိယာတစ်ခုပါပဲ။ ဒီအပ်ချုပ်စက်က အလျားလိုက် လွှဲအပ်ချုပ်စက်* ဖြစ်ပါတယ်။ မင်းလက်ကို လှုပ်လိုက်တဲ့အခါ၊ ဇစ်ဇတ်ပုံစံဖြင့် မျဉ်းများဆွဲနိုင်သော်လည်း၊ ဤစက်ကို အသုံးပြုနိုင်သည့် လက်သမားဆရာများလည်း ရှိနေပြီဖြစ်ပြီး ယခုအခါ အရာအားလုံးသည် ဒစ်ဂျစ်တယ်စနစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသောကြောင့် ကွန်ပြူတာ အပ်ချုပ်စက်က ၎င်းကို မည်သို့လုပ်ဆောင်နိုင်မည်နည်း။ အပ်ချုပ်စက်က အရင်းရှင်စနစ်ကို ဝေဖန်ရုံတင်မကဘဲ ဝေဖန်မှုဆီကို ဦးတည်သွားစေနိုင်တဲ့ ကိရိယာတစ်ခုလို့ ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။
ဝေဖန်တာနဲ့ ဝေဖန်တာ ကွာခြားချက်က ဘာလဲ။
"ဝေဖန်မှုဟာ ကွဲပြားမှုကို ဖန်တီးတယ်။ ဝေဖန်မှု ကွဲပြားတယ်။ အနုပညာဆိုတာ စကားလုံးတွေထက် ဘာသာစကား ကွဲပြားတယ်။ အနုပညာ ဘာသာစကား အမျိုးမျိုးကနေ တန်ဖိုးထားမှု အမျိုးမျိုးရှိတဲ့ လူတွေဟာ တစ်ယောက်နဲ့တစ်ယောက် ပြောဆိုဆက်ဆံနိုင်ရမယ်။ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်လွန်းတယ်။ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော် ယုံကြည်တယ်၊ အနုပညာသည် သဘောထားကွဲလွဲမှုများကို ဖန်တီးမည့်အစား အခန်းကဏ္ဍတစ်ခုသာရှိပြီး ဝင်ခွင့်တစ်ခုသာရှိသော လက်ရာများဟု လူအများက မှားယွင်းဝေဖန်ကြသည်။
"မစ္စတာ N ၏ ဖင်" (2023)
ကိုရိုနာဗိုင်းရပ်ကပ်ရောဂါကာလအတွင်း၊ သင်သည် ကင်းဗတ်စ်များအဖြစ် အမှန်တကယ်ဝတ်ဆင်နိုင်သော အင်္ကျီများနှင့် အကျီများကို အသုံးပြု၍ လက်ရာများကို တင်ဆက်ထားပါသည်။ ဘဝနဲ့ အနုပညာကြားက ဆက်နွယ်မှုကို ဘယ်လိုထင်လဲ။
"Shimomaruko က စက်ရုံအသေးစားတွေ အများကြီးရှိတဲ့ ဧရိယာပါ။ ဒီစက်ရုံကြီးရဲ့ အနီးတစ်ဝိုက်က စက်ရုံငယ်တစ်ခုလည်း ဖြစ်ပါတယ်။ နောက်ဖေးမှာတော့ နှစ်ပေါင်း (၃၀)ကျော် လုပ်ကိုင်လာခဲ့တဲ့ မိသားစုသုံး စက်ရုံတစ်ရုံဖြစ်ပြီး လေအေးပေးစက် အစိတ်အပိုင်းတွေ ပြုပြင်မှုတွေကြောင့် လုပ်ငန်းစွမ်းဆောင်ရည် ယိုယွင်းလာပါတယ်။ ကိုရိုနာဗိုင်းရပ်နဲ့ အဲဒီအချိန်က... အဖေဆုံးသွားတော့ သားဖြစ်သူက ကုမ္ပဏီကို သိမ်းလိုက်ပေမယ့် စက်ရုံပိတ်ပြီး စက်ရုံပျက်သွားပြီလို့ ကြော်ငြာဆိုင်းဘုတ်တစ်ခု ကပ်ထားတယ်။ စက်ရုံအဝင်ဝမှာတွေ့တဲ့ စီးကရက်ဘူးကို အခြေခံပြီး ဖန်တီးထားတဲ့ အလုပ်ပါ။ ဒီအလုပ်က စက်ရုံပိုင်ရှင်က ဆေးလိပ်သောက်တဲ့ ဆေးလိပ်ကို အခြေခံထားတာ ဖြစ်နိုင်တယ်။ ဒီထောင့်မှာ ကျွန်တော်တစ်ယောက်တည်း မနေနိုင်ဘူးလို့ ခံစားရတယ်။
နေ့စဉ်ဘဝ၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုသည် အနုပညာတစ်ခုအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသလို ခံစားရသည်။
"ကိုရိုနာ ကပ်ရောဂါ ကာလအတွင်းမှာ စက်ရုံအလုပ် သမားတွေ ဘယ်လောက် ပင်ပန်းခဲ့လဲ ဆိုတာ ကို မကြာသေးခင်က ပြောဖူးတယ်။ အဲဒီလူတွေအားလုံး ရုတ်တရက် ပျောက်သွားတယ်။ စက်ယန္တရားတွေ အားလုံး နောက်ကျကျန်ခဲ့ တယ်။ ဆောင်ပုဒ်ကို အခြေခံပြီး အနုပညာ လုပ်နေပေမယ့်၊ တစ်နည်းအားဖြင့် ဒါဟာ အယူအဆတစ်ခုပါပဲ။ ရိုးရိုးသားသားပြောရရင် ကိုယ့်ဘဝနဲ့ကိုယ် ချိတ်ဆက်နိုင်ပါ့မလားလို့ တွေးနေမိတယ်၊ ဘဝနဲ့ အလုပ်က ပြဿနာတွေက ငါ့ကိုယ်ပိုင် ပြဿနာဖြစ်လာတယ်။အခြားသူများအဲဒါ ကံဆိုးတာ မဟုတ်ဘူးလား။ သူများတွေရဲ့ ကံကြမ္မာကို လုပ်တာမှာ အပြစ်ရှိတယ် ဆိုတာ သေချာပါတယ်။ ဟုတ်တယ်၊ အဲဒါက ငါ့အတွက် ဖြစ်နိုင်တယ်၊ အဲဒါက အခု ဂျပန်တဝှမ်းမှာ ဖြစ်နေတာပဲ။ အနုပညာလက်ရာတစ်ခု ဖန်တီးနိုင်တဲ့ အနေအထားမှာ ရှိရင် အဲဒါကို အနုပညာ လက်ရာတစ်ခုဖြစ်အောင် လုပ်မှာ သေချာပါတယ်။ ”
“နှင်းဆီ” (2023) ဓာတ်ပုံ- Kei Miyajima © AOYAMA Satoru မှ Mizuma Art Gallery မှ လေးစားမှု
အနု ပညာနှင့် အယူဝါဒအကြား ဆက်စပ်မှုအကြောင်း ပြောပြပါ။
``William Morris ဟာ အလှအပအာရုံနဲ့ လူမှုရေးလှုပ်ရှားမှုတွေ ဆက်စပ်နေတာကို ပြသတဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်လို့ ထင်ပါတယ်။ အနုပညာဟာ လှပဖို့ မလိုပါဘူး၊ ဒါပေမယ့် လှတယ်လို့တော့ မထင်သေးပါဘူး။ အရက်သောက်ခြင်းကိုဆိုလိုသော်လည်း လှပသည်သာမက လှပသည့်အရာများတွင်ပါ တန်ဖိုးရှိပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ကျွန်ုပ်၏ ဆေးရွက်ကြီးသည် အလှကို မထိမိသော်လည်း ၎င်းတို့သည် ကျွန်ုပ်၏နှင်းဆီလက်ရာများကဲ့သို့ အနုစိတ်ဖြင့် 2011 ခုနှစ်တွင် ပြုလုပ်ခဲ့ပါသည်။ ရိုးရှင်းတဲ့ နှင်းဆီပန်း အထူးသဖြင့် ငလျင်လှုပ်တဲ့နှစ်မှာ အလှဖန်တီးရှင် ပန်းချီဆရာတွေက နည်းနည်း စိတ်မသက်မသာ ဖြစ်မိတယ်လို့ ပြောပါတယ်။ အခု နှစ်တွေ က မတူ ဘူး ထင် တယ် ။
တကယ်တော့၊ လွန်ခဲ့တဲ့နှစ်ပေါင်း 100 သို့မဟုတ် 1000 လောက်က အနုပညာနဲ့ ထိတွေ့တဲ့အခါ အသစ်တွေ့ရှိမှုအသစ်တွေကို ကျွန်တော်တို့ လုပ်နေပါတယ်။
``အနုပညာနဲ့ပတ်သတ်ပြီး အဆိုးမြင်တဲ့အသံတွေ ပြန့်နှံ့သွားပြီး လူတိုင်းက အဲဒီလိုပြောနေကြတာဆိုတော့ ဗေဒနဲ့ပတ်သက်တဲ့ အလုပ်ကို ဖန်တီးဖို့ ဆုံးဖြတ်ပြီး အဲဒီနှစ်မှာ ဗေဒနဲ့ပတ်သက်တဲ့ အလုပ်ကို ချန်ထားခဲ့တယ်။ လွန်ခဲ့ တဲ့ အချိန် ၊ ဒါပေမယ့် ပြန်တွေးကြည့် ရင် 2011 မှာ နှင်းဆီ တွေကို အာရုံစိုက် ဖို့ ရည် ရွယ် ပြီး 6 ပိုင်း ပဲ လုပ် ခဲ့ ပါတယ် ။အဲဒီ နှင်းဆီ တွေ က အနု ပညာ ကို အခြေခံ ထား ရင် ဆေးလိပ် အပိုင်း တွေ က လုံးဝ ဆန့်ကျင်ဘက် ဖြစ် ပါတယ် ပျောက်ကွယ်သွားမယ့်အရာပဲ၊ အမှိုက်ဆိုတာ အဲဒီအရာနှစ်ခုလုံးကို ထိမိတဲ့ အရာတွေ ရှိတယ်လို့ ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။
တပ်ဆင်ခြင်းမြင်ကွင်း (“Dedicated to Nameless Embroiders” (2015) Mizuma Art Gallery) Photo: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Courtesy of Mizuma Art Gallery
ခေတ်ပြိုင်အနုပညာ၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုသည် ၎င်း၏ အယူဝါဒဆိုင်ရာ အရည်အသွေးကို အာမခံရမည်ဖြစ်သည်။
``ဥပမာ ကျွန်တော် ပန်းထိုးတဲ့အခါ လူတွေက ``ဘာလို့ ချယ်လှယ်တာလဲ´´ ``ဘာကြောင့်´´ ``အဓိပ္ပာယ်´ က ကျွန်တော့်ဆီ ပြန်ပြောင်း တွေးတော တွေးတောတတ်လာ တယ်။ဖြစ်ချင်တဲ့ လူငယ်တွေကို ဘာပြောချင်လဲ။ အနုပညာရှင်တွေ က အရင်းအနှီးလို့ ခေါ်တဲ့ အယူအဆ မဟုတ်ဘဲ မင်းရဲ့ ကိုယ်ပိုင် အယူအဆက အရေးကြီးတယ်။ အဲဒါက စေ့ဆော်မှုလို့ ခေါ်တာ။ မင်းဘာလို့ ဒီလို လုပ်နေတာလဲ၊ အဲဒီ တွန်းအားက ဘယ်လောက် ကြီးသလဲ ဆိုတော့ အရေးတကြီး လုပ်ဖို့ ခွန်အား ရှိတယ်။ လှုံ့ဆော်မှုကို စမ်းသပ်နေပါတယ်။"
“အဲဒီစိတ်ဓာတ်ကို ထိန်းသိမ်းဖို့အတွက် အတွေးအခေါ်တွေ၊ အယူအဆတွေ၊ လူမှုရေးကိစ္စတွေနဲ့ ထိတွေ့ဆက်ဆံဖို့က မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါတယ်။ အနုပညာသမားတစ်ယောက်ရဲ့ ဘဝက ရှည်လျားပါတယ်။ ဒီနှစ်က အသက် ၅၀ ရှိပြီ၊ ဒါပေမယ့် ဖြစ်နိုင်ခြေတော့ ရှိပါတယ်၊ အနုပညာသမားတစ်ယောက်အနေနဲ့ နှစ်ရှည်လများ လန်းဆန်းတက်ကြွနေဖို့ လမ်းတစ်ဝက်တောင်မရောက်သေးဘဲ နားကိုဖွင့်၊ စာအုပ်တွေဖတ်၊ မြို့အနှံ့ လမ်းလျှောက်ပြီး ဘာတွေဖြစ်နေလဲ ကြည့်ရမယ်။
*YBA (Young British Artists)- 1990 ခုနှစ်များအတွင်း UK တွင် ထင်ပေါ်ကျော်ကြားလာခဲ့သည့် အနုပညာရှင်များအတွက် ယေဘုယျအသုံးအနှုန်း။ ၎င်းကို ၁၉၉၂ ခုနှစ်တွင် လန်ဒန်ရှိ Saatchi Gallery တွင် ကျင်းပသော အမည်တူ ပြပွဲမှ ကူးယူဖော်ပြပါသည်။
* Damien Hirst - 1965 တွင် အင်္ဂလန်တွင်မွေးဖွားသော ခေတ်ပြိုင်အနုပညာရှင်။ ငါးမန်းတစ်ကောင်သည် ဧရာမငါးပြတိုက်ကြီးတစ်ခုတွင် ဖော်မလင်စိမ်ထားသော ငါးမန်းတစ်ကောင်ကို ဖော်မလင်ဖြင့်စိမ်ထားသော ``The Physical Impossibility of the Minds of the Living'' (1991) အပါအဝင် သေခြင်း၌အသက်ရှင်ခြင်း၏ခံစားချက်ကိုပေးစွမ်းသော သူ၏လက်ရာများကြောင့် လူသိများသည်။ 1995 ခုနှစ်တွင်သူသည် Turner ဆုကိုရရှိခဲ့သည်။
*Feminism လှုပ်ရှားမှု- အမျိုးသမီးလွတ်မြောက်ရေး အယူအဆများအပေါ် အခြေခံ၍ လိင်ခွဲခြားဆက်ဆံမှု အမျိုးမျိုးမှ လူများကို လွတ်မြောက်စေရန် ရည်ရွယ်သည့် လူမှုလှုပ်ရှားမှု။
*အနုပညာနှင့်လက်မှုပညာလှုပ်ရှားမှု- William Morris ဦးဆောင်သော 19 ရာစုဗြိတိသျှဒီဇိုင်းလှုပ်ရှားမှု။ စက်မှုတော်လှန်ရေးပြီးနောက် စက်မှုတော်လှန်ရေးကို တွန်းလှန်ခဲ့ကြပြီး လက်မှုပညာပြန်လည်နိုးထလာစေရန်၊ လက်မှုပညာ၏ လူမှုရေးနှင့် လက်တွေ့ကျသောရှုထောင့်များကို တွန်းအားပေးကာ ဘဝနှင့် အနုပညာပေါင်းစည်းရေးကို ထောက်ခံအားပေးခဲ့ကြသည်။
*Lehman Shock- ၂၀၀၈ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ ၁၅ ရက်နေ့တွင် အမေရိကန် ရင်းနှီးမြုပ်နှံမှုဘဏ် Lehman Brothers ဒေဝါလီခံရာမှ စတင်ခဲ့သော ဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်ပြီး ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ ဘဏ္ဍာရေးအကျပ်အတည်းနှင့် စီးပွားရေးကျဆင်းမှုတို့ကို ဖြစ်စေခဲ့သည်။
*William Morris: 1834 တွင်မွေးဖွားခဲ့ပြီး 1896 တွင်သေဆုံးခဲ့သည်။ ၁၉ ရာစု ဗြိတိသျှ အထည်အလိပ် ဒီဇိုင်နာ၊ ကဗျာဆရာ၊ စိတ်ကူးယဉ် စာရေးဆရာ၊ ဆိုရှယ်လစ် တက်ကြွလှုပ်ရှားသူ။ အနုပညာနှင့်လက်မှုပညာလှုပ်ရှားမှုခေါင်းဆောင်။ သူ့ကို "ခေတ်မီဒီဇိုင်း၏ဖခင်" ဟုခေါ်သည်။ သူ၏ အဓိက ထုတ်ဝေမှုများတွင် ``ပြည်သူ့အနုပညာ´၊ ``Utopia သတင်းလွှာ´၊ နှင့် ``Forests Beyond the World´ တို့ ပါဝင်သည်။
*McLuhan: 1911 တွင်မွေးဖွားခဲ့ပြီး 1980 တွင်သေဆုံးခဲ့သည်။ ကနေဒါမှ ယဉ်ကျေးမှုဝေဖန်ရေးသမားနှင့် မီဒီယာသီအိုရီ။ သူမ၏ အဓိက စာပေများတွင် ``စက်သတို့သမီး: စက်မှုလူ့အဖွဲ့အစည်း၏ ရိုးရာဓလေ့´၊ ``ဂူတန်ဘာ့ဂ်၏ ဂလက်ဆီ´´ နှင့် ``လူသားမြှင့်တင်ခြင်းဆိုင်ရာ နိယာမ- မီဒီယာကို နားလည်ခြင်း´ တို့ ပါဝင်သည်။
*အလျားလိုက် အပ်ချုပ်စက်- အပ်သည် ဘယ်ညာ ရွေ့လျားပြီး အထည်ပေါ်တွင် စာလုံးများနှင့် ဒီဇိုင်းများကို တိုက်ရိုက် ချည်နှောင်ထားသည်။ အထည်ကို လုံခြုံအောင် ဖိထားရန် ဖိနင်းထားခြင်းမရှိသည့်အပြင် ချုပ်ထားသောအထည်ကို အစာကျွေးရန် လုပ်ဆောင်နိုင်စွမ်းလည်း မရှိပါ။ အပ်၏ရွေ့လျားသည့်အရှိန်ကို ချိန်ညှိရန် စက်ဘီးနင်းပေါ်တွင် နင်းနေစဉ်၊ ဘယ်ညာ အကျယ်ကို ဖန်တီးရန် အပ်ကို ဘယ်ညာ အကျယ်ဖန်တီးရန် ညာဖက်ဒူးခေါင်းဖြင့် လီဗာကို နှိပ်ပါ။
1973 ခုနှစ်တွင် တိုကျို၌ မွေးဖွားခဲ့သည်။ ၁၉၉၈ ခုနှစ်တွင် လန်ဒန်တက္ကသိုလ်၊ အထည်အလိပ်ဌာန၊ Goldsmiths ကောလိပ်မှ ဘွဲ့ရရှိခဲ့သည်။ ၂၀၀၁ ခုနှစ်တွင် ချီကာဂိုမြို့ Art Institute မှ ပန်းချီပညာ မဟာဘွဲ့ကို ရရှိခဲ့သည်။ လက်ရှိ တိုကျိုမြို့၊ Ota Ward တွင် အခြေစိုက်သည်။ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း အဓိကပြပွဲများတွင် "Unfolding: Fabric of Our Life" (Center for Heritage Arts & Textile, Hong Kong) နှင့် 1998 ခုနှစ်တွင် "Dress Code? - The Wearer's Game" (Tokyo Opera City Gallery) တို့ ပါဝင်ပါသည်။
Satoru Aoyama
Tokyu Tamagawa လိုင်းပေါ်ရှိ Unoki ဘူတာမှ Numabe သို့ 8 မိနစ်ကြာ လမ်းလျှောက်ပါက သစ်သား ကွက်ကွက်များဖြင့် ဖုံးအုပ်ထားသော လှေကားထစ်တစ်ခုကို သင်တွေ့ရပါမည်။ အပေါ်က ဒုတိယထပ်ကတော့ Atelier Hirari ဖြစ်ပြီး 2 ခုနှစ်မှာ ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပါတယ်။ ပိုင်ရှင် Hitomi Tsuchiya နဲ့ စကားပြောခဲ့ပါတယ်။
ဝင်ပေါက်က သစ်သားတွေနဲ့ ပြည့်နေတယ်။
ပိုင်ရှင်၏ LED မီးအိမ်နှင့် ``Ota 100 Artisans´ များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် ရွေးချယ်ခံရသော Tsuchiya ပိုင်ရှင်၊
ကျေးဇူးပြု၍ သင်စတင်ခဲ့ပုံကို ပြောပြပါ။
``ကျွန်တော် ငယ်ငယ်လေးကတည်းက ဂီတကို ဝါသနာပါပြီး ယိုကိုဟားမားမှာ နေထိုင်စဉ် Okurayama Memorial Museum မှာ ကျင်းပတဲ့ ဂန္တဝင်ဂီတကို အဓိကထားလုပ်တဲ့ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုမှာ စေတနာ့ဝန်ထမ်းအဖြစ် 5 နှစ်ကြာအောင် စီစဉ်ပြီး ဖျော်ဖြေခဲ့ပါတယ်။ နွေ၊ နွေရာသီ၊ ဆောင်းရာသီနှင့် ဆောင်းရာသီတွင် ဂီတကိုနှစ်သက်သော သူငယ်ချင်းငါးဦးဖြင့် တစ်နှစ်လျှင် လေးကြိမ်။ ၂၀၀၁ ခုနှစ်တွင် ကျွန်ုပ်၏အိမ်နှင့် အလုပ်ခွင်အဖြစ် ဤနေရာကို ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ပြီး ထိုနှစ်တွင် တယောသမား Yukiji Morishita* နှင့် ကျွန်ုပ်သည် ဤနေရာတွင် သီးသန့်ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခု ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ စန္ဒယားပညာရှင် Yoko Kawabata*။အသံက ထင်ထားတာထက် ပိုကောင်းပြီး အလှပြင်ဆိုင် ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို ဆက်ကျင်းပချင်တယ်ဆိုတာ ချက်ချင်းသိပါတယ်။"
ဆိုင်နာမည်အရင်းကို ပြောပြပေးပါဦး။
``နည်းနည်း မိန်းကလေးဆန်တယ် ဒါပေမယ့် ``Hirari´ ဆိုတဲ့ နာမည်နဲ့ ``တစ်နေ့မှာ အံ့သြစရာကောင်းပြီး ပျော်စရာတွေ ငါ့ဆီရောက်လာလိမ့်မယ်´´ Mr. Toshihiro* က ``ဖြစ်နိုင်ရင် ငါတို့လုပ်သင့်တယ်။ အက်တလီယာကိုထည့်ကာ Atelier Hirari ဖြစ်အောင်လုပ်ပါ၊၊
ဆိုင်ရဲ့သဘောတရားကို ပြောပြနိုင်မလား။
"ဂီတကို ပိုအဆင်ပြေအောင် လုပ်ချင်ပါတယ်။ ဂီတပရိသတ်အရေအတွက်ကို တိုးပေးချင်ပါတယ်။ ဖောက်သည်တွေ၊ ဖျော်ဖြေသူတွေနဲ့ ဝန်ထမ်းတွေ အတူတူ ပျော်ပျော်ပါးပါး ဖျော်ဖြေပွဲတွေ ကျင်းပဖို့ ကျွန်တော်တို့ လုပ်ဆောင်နေပါတယ်။ ပြပွဲတွေနဲ့ ပွဲတွေလည်း ကျင်းပတဲ့နေရာ ဖြစ်စေချင်တယ်။ အဲဒါက လူတွေရဲ့ နှလုံးသားကို ကြွယ်ဝစေပြီး သူတို့ရဲ့ မျက်နှာတွေကို အပြုံးတွေ သယ်ဆောင်လာစေပါတယ်။"
အလှပြင်ဆိုင် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် တစ်မူထူးခြားသော လက်တွေ့ဆန်မှု- Sho Murai၊ cello၊ German Kitkin၊ စန္ဒယား (2024)
Junko Kariya ပန်းချီပြပွဲ (2019)
Ikuko Ishida ပုံစံဆေးဆိုးခြင်းပြပွဲ (2017)
ကျေးဇူးပြုပြီး သင်ကိုင်တွယ်တဲ့ အမျိုးအစားတွေအကြောင်း ပြောပြပေးပါ။
``ဂန္ထဝင်တေးဂီတ၊ ဂျက်ဇ်နှင့် ကျေးလက်ဂီတ အပါအဝင် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ အများအပြားကို ကျင်းပခဲ့သည်။ ယခင်က စာဖတ်ပြဇာတ်များ ခင်းကျင်းပြသခဲ့သည်။ ပန်းချီ၊ ကြွေထည်၊ ဆေးဆိုးဆေး၊ ဖန်ထည်၊ အထည်အလိပ်စသည်ဖြင့် ပြပွဲများကို ကျင်းပခဲ့သည်။ စီးရီးတစ်ခုတွင် ကျွန်ုပ်သည် လူ 20 အတွက်သာ ဂီတနှင့် ပြင်သစ်အစားအစာများဖြင့် အပြည့်အ၀ စားသောက်ပါသည်။ ကျွန်ုပ်သည် ထူးထူးခြားခြား အနည်းငယ်ပိုသည်- kaiseki ဟင်းလျာနှင့် ဂီတ၊ ထို့ကြောင့် ကျွန်ုပ်သည် လိုက်လျောညီထွေရှိနိုင်သည်။
အခြေခံအားဖြင့် Tsuchiya က စိတ်ဝင်စားပြီး သဘောတူတဲ့ အရာတစ်ခုလား။
``မှန်တယ်၊ ငါ ကံကောင်းပြီး တစ်ခုခုကို ရှာဖို့ လမ်းက ထွက်သွားဖို့ သဘောထား မရှိဘူး၊ အံ့ဩစရာပဲ ငါတွေ့တော့မယ်။''
ဒါက အခုပြောနေတာနဲ့ ဆက်စပ်နေတယ်၊ ဒါပေမယ့် စာရေးဆရာတွေနဲ့ အနုပညာရှင်တွေကို ရွေးချယ်တဲ့ နည်းလမ်းတွေနဲ့ စံသတ်မှတ်ချက်တွေက ဘာတွေလဲ။
``ဥပမာ ဂီတမှာဆိုရင် အကောင်းဆုံးက ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုမှာ တစ်ယောက်ယောက်ရဲ့ ဖျော်ဖြေမှုကို နားထောင်ပြီး ကိုယ့်ကိုကိုယ် စိတ်လှုပ်ရှားစေမယ့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူ အများအပြားရှိတယ်ဆိုတာ သေချာပါတယ်။ စင်မြင့်ကြီးနဲ့ အဆင်ပြေပေမယ့် တချို့က အနုပညာရှင်တွေရဲ့ လက်ရာတွေ ပြပွဲတွေမှာ ပရိသတ်နဲ့ လိုက်ဖက်တဲ့ လက်ရာတွေကို ရွေးချယ်ကြတာ များပါတယ်။
ဖျော်ဖြေပွဲတွေနဲ့ ပြပွဲတွေကို ဘယ်လိုသွားရှာမလဲ။
``ကျွန်မရဲ့ ကာယကြံ့ခိုင်မှုက တစ်နှစ်ထက်တစ်နှစ် လျော့နည်းလာတဲ့အတွက် ဖျော်ဖြေပွဲတွေ နည်းပါးလာခဲ့ပါတယ်။ Jazz ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို ညနက်နက်မှာ ကျင်းပပါတယ်။ဒါပေမယ့် ဖျော်ဖြေသူ တစ်ယောက်နဲ့ တွေ့တဲ့အခါမှာတော့ 20 ကနေ 30 အထိ သူတို့နဲ့ နှစ်ရှည် ဆက်ဆံရေး ရှိခဲ့ပါတယ်။ နှစ်တွေ။'' နောက်ပြီး အနုပညာရှင်တွေက သူတို့နဲ့တွဲဖက် သရုပ်ဆောင်ကောင်းတွေ ယူဆောင်လာကြပါတယ်။ ကျွန်တော့်ရဲ့ လက်ရှိပြဿနာကတော့ ဒီလူနဲ့ ဒီလူကို ပေါ်လာစေချင်ပေမယ့် ကျွန်တော့်ရဲ့ အချိန်ဇယားက ပြည့်နေပြီး နောက်နှစ်မှာ လုပ်ရမှာက ပြဿနာပါ။"
ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးမှာ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူတွေနဲ့ လက်ဖက်ရည်သောက်ဖို့ အချိန်ရှိတယ်ဆိုတာ ကျေးဇူးပြုပြီး ပြောပြပေးပါ။
``ဖောက်သည်တွေများလာတဲ့အခါ မတ်တပ်ရပ်လိုက်ပေမယ့် အနားယူချိန်ရောက်တဲ့အခါ စားပွဲဝိုင်းမှာထိုင်ဖို့၊ လက်ဖက်ရည်နဲ့ ရိုးရိုးအဆာပြေစားဖို့ ဖိတ်ခေါ်ပြီး ဖျော်ဖြေသူတွေနဲ့ အနီးကပ်တွေ့ဖို့ ခက်ပါတယ်။ အထူးသဖြင့် သူတို့နဲ့ စကားပြောရတာ အရမ်းပျော်တယ်။
အနုပညာရှင်တွေရဲ့ တုံ့ပြန်မှုက ဘယ်လိုလဲ။
``ကျွန်တော်တို့မှာ စောင့်စရာအခန်း မရှိဘူး၊ အပေါ်ထပ်က ဧည့်ခန်းမှာ စောင့်နေတဲ့လူတွေ ရှိတယ်။ ဆွေမျိုးအိမ်ပြန်ရောက်တာနဲ့ ကြုံရတယ်လို့ အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ပြောကြတယ်။ တချို့က တစ်ရေးတစ်မောတောင် ရှိသေးတယ်။ ကျွန်တော်တို့ ကုမ္ပဏီမှာ ပထမဆုံးအကြိမ် ဖျော်ဖြေနေတဲ့ ဘေ့စ်တီးစ်တစ်ယောက် အဝင်ဝက အပေါ်ထပ်ကနေ ဆင်းလာတဲ့ နောက်ထပ် အဆိုတော်တစ်ယောက်ဆီ ပြေးဝင်လာပြီး အံ့သြလွန်းလို့ `ဟေ့ မင်းက ဒီမှာနေလား။´´ လို့ လူတွေက အထင်လွဲနေကြတာ ထင်ရှားပါတယ်။ ဘာလို့လဲဆိုတော့ ကျွန်တော် စိတ်အေးလက်အေးဖြစ်သွားတယ်။
မင်းရဲ့ဖောက်သည်တွေက ဘယ်သူတွေလဲ။
“အစကတော့ အများအားဖြင့် ကျွန်တော့်သူငယ်ချင်းတွေနဲ့ အသိအကျွမ်းတွေပါ။ ကျွန်တော်တို့မှာ ဝဘ်ဆိုဒ်တောင် မရှိဘူးဆိုတော့ ပါးစပ်က ပြောတဲ့စကားက လွန်ခဲ့တဲ့ (၂၂) နှစ်လောက်ကတည်းက စခဲ့တာဆိုတော့ ခဏကြာလာတဲ့ ဖောက်သည်တွေက အတော်လေးကို တော်ကြပါတယ်။ ထိုအချိန်က အသက် 22 ဝန်းကျင်ရှိ လူများသည် ယခု အသက် 60 နှစ်များဖြစ်သည်။ ကျွန်ုပ်သည် ကိုရိုနာဗိုင်းရပ်ကြောင့် သုံးနှစ်ကြာ ရပ်နားထားရသော်လည်း ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်အား အခွင့်အရေးတစ်ခုပေးခဲ့ပြီး တစ်နည်းအားဖြင့် ကျွန်ုပ်သည် လက်ရှိအခြေအနေတွင် ရှိနေပါသည်။ အကူးအပြောင်းကာလမှာ Seseragi Park မှာ ပိုစတာကို တွေ့ခဲ့တယ်လို့ လူတွေက ပိုများလာကြပါတယ်။
အဲဒီဒေသမှာ လူတွေအများကြီးရှိပါသေးလား။
``အရင်က၊ Unoki မှာ အံ့သြစရာကောင်းလောက်အောင် လူနည်းစုရှိတယ်။ တကယ်တော့ Denenchofu၊ Honmachi၊ Kugahara၊ Mt. Ontake နဲ့ Shimomaruko မှာ ပိုများတယ်။ ဘာလို့ရှောင်ကြတာလဲလို့ တွေးမိတယ်။ ဒုတိယထပ်ကဆိုတော့ နည်းနည်းခက်တယ်။ သို့ပေမယ့် ကျီးကျီးပင် အရေအတွက် တဖြည်းဖြည်း တိုးလာပြီး ဖြတ်သွား လာရင်း မြင်ဖူးသူတွေဆီကနေ လှမ်းခေါ်လာတဲ့အတွက် လမ်းကြောင်းမှန်ပေါ် ရောက်နေပါတယ်။
အဝေးကလူတွေ အများကြီးရှိလား
``ကျွန်တော်တို့မှာ ဖျော်ဖြေရေးသမားတွေရဲ့ ပရိသတ်တွေက အရမ်းစိတ်အားထက်သန်ကြပြီး Kansai နဲ့ Kyushu လောက်အထိ လာကြတယ်။ ပြည်တွင်းက ဖောက်သည်တွေနဲ့ ပရိသတ်တွေအတွက် ``Atelier Hirari´ က သူတို့ကို ဖျော်ဖြေရေးသမားတွေနဲ့ ရင်းနှီးခွင့်ရတယ်။ ဖြစ်သွားတဲ့အတွက် အရမ်းသဘောကျတယ်။"
အထူးပြပွဲ "ရှေးဟောင်းမြို့တော်"
သင်၏အနာဂတ်တိုးတက်မှုများနှင့် အလားအလာများကို ပြောပြပေးပါ။
``ငါတို့ ဘယ်လောက်ဝေးဝေးသွားလို့ရမှန်း မသိပေမယ့် ပထမဆုံးအနေနဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို အချိန်အကြာကြီး ဆက်ကျင်းပချင်ပါတယ်။ နောက်ပြီး လက်ဖက်ရည်သောက်ချိန်လည်း ရှိတော့မှာဆိုတော့ လူငယ်တွေ များများလာပြီးတော့ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခု ဖြစ်လာမယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။ မျိုးဆက်အသီးသီးက လူတွေအပြန်အလှန် ပြောဆိုဆက်ဆံနိုင်တဲ့ နေရာက တစ်ကိုယ်တော် ပန်းချီပြပွဲကို လာလုပ်တဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်က ``Atelier Hirari က ငါးပြေမနဲ့တူတယ်´´ လို့ ပြောခဲ့ပါတယ်။
Unoki ၏ ကျက်သရေကား အဘယ်နည်း။
``Unoki မှာ အလွန်အေးမြသောလေထုရှိနေဆဲဖြစ်ပြီး နေထိုင်ရန်လွယ်ကူသောမြို့လေးဟု ကျွန်တော်ထင်ပါသည်။ Tamagawa မြစ်တဝိုက်ရှိ ပန်းခြံများနှင့် Seseragi Park ကဲ့သို့သော ရာသီတိုင်းတွင် သဘာဝတရားများကို ခံစားနိုင်သည်။ လူဦးရေများလာသော်လည်း ထိုနေရာတွင်၊ ဆူညံတာတော့ မရှိပါဘူး။'' မထင်ပါဘူး။"
နောက်ဆုံးအနေနဲ့ ကျွန်တော်တို့ရဲ့ စာဖတ်ပရိသတ်တွေကို သတင်းစကားလေးပါးပါရစေ။
"တိုက်ရိုက်ဂီတဖျော်ဖြေမှုတွေကို နားထောင်ခြင်းအားဖြင့် ဂီတဝါသနာရှင်အရေအတွက် တိုးလာစေချင်ပါတယ်။ ပြပွဲတွေမှာ သင်အကြိုက်ဆုံးလက်ရာတွေကို ပြပွဲတွေမှာ ပြသပြီး သင့်နေ့စဉ်ဘ၀မှာ အသုံးချခြင်းက သင့်ဘဝကို ကြွယ်ဝစေမှာပါ။ ပျော်ရွှင်မှုဆိုတာ မင်းရဲ့အတွေ့အကြုံတွေကို မျှဝေနိုင်ရင် ပျော်ရွှင်မိမှာပါ၊ အပြုံးလေးနဲ့ အချိန်ပေးရင်း နှလုံးသားထဲမှာ နွေးထွေးမှု ခံစားရပြီး အဲဒီနွေးထွေးမှုကို သင့်သူငယ်ချင်းတွေ၊ မိသားစုတွေ၊ လူ့အဖွဲ့အစည်းတွေကို ဖြန့်ကျက်လိုက်ပါ။
* Yokohama City Okurayama Memorial Hall - Okura Spiritual Culture Research Institute ၏ အဓိက အဆောက်အဦအဖြစ် နောက်ပိုင်းတွင် စီးပွားရေးသမား Kunihiko Okura (1882-1971) မှ 1932 (Showa 7) ကို တည်ထောင်ခဲ့သည်။ 1984 ခုနှစ်တွင် ၎င်းကို Yokohama City Okurayama Memorial Hall အဖြစ် ပြန်လည်မွေးဖွားခဲ့ပြီး 59 ခုနှစ်တွင် Yokohama City မှ မြင်သာထင်သာရှိသော ယဉ်ကျေးမှုအမွေအနှစ်အဖြစ် သတ်မှတ်ခြင်းခံခဲ့ရသည်။
* Yukiji Morishita - ဂျပန်တယောသမား။ လက်ရှိတွင် Osaka Symphony Orchestra ၏ အဓိက တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေရေးဆရာဖြစ်သည်။ သူသည် အခန်းတွင်းဂီတတွင်လည်း ပါဝင်လှုပ်ရှားခဲ့သည်။ 2013 ခုနှစ်မှစတင်၍ Osaka College of Music တွင် အထူးခန့်အပ်ထားသော ပါမောက္ခတစ်ဦးဖြစ်သည်။
* Yoko Kawabata - ဂျပန်စန္ဒယားပညာရှင်။ ၁၉၉၄ ခုနှစ်အထိ Toho Gakuen တွင် ကလေးများအတွက် ဂီတသင်တန်းများကို သင်ကြားပေးခဲ့သည်။ နိုင်ငံရပ်ခြားတွင် သူသည် Nice နှင့် Salzburg ရှိ ဂီတနှီးနှောဖလှယ်ပွဲများတွင် ပါဝင်ခဲ့ပြီး အထိမ်းအမှတ်ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ 1994 ခုနှစ်တွင် စပိန်နိုင်ငံ၊ Seville ရှိ အနုပညာပွဲတော်တစ်ခုတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။
* Toshihiro Akamatsu - ဂျပန် vibraphonist။ 1989 ခုနှစ်တွင် Berklee College of Music မှ ဘွဲ့ရရှိခဲ့သည်။ ဂျပန်နိုင်ငံသို့ ပြန်ရောက်ပြီးနောက် Hideo Ichikawa၊ Yoshio Suzuki နှင့် Terumasa Hino ကဲ့သို့သော တီးဝိုင်းများတွင် တီးခတ်ခဲ့ပြီး နိုင်ငံတစ်ဝှမ်းရှိ ဂျက်ဇ်ဂီတပွဲတော်များ၊ တီဗီနှင့် ရေဒီယိုများတွင်လည်း ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်တီးဝိုင်းနှင့်အတူ ပါဝင်ခဲ့သည်။ သူ၏ ၂၀၀၃ ခုနှစ် "Still on the air" (TBM) သည် Swing Journal's Jazz Disc Award Japan Jazz Award အတွက် အမည်စာရင်းတင်သွင်းခံခဲ့ရသည်။
သာမန်အခန်းတစ်ခုလို ခံစားရသည့် အပန်းဖြေနေရာ
Naoki Kita နှင့် Kyoko Kuroda တို့နှစ်ယောက်
Satoshi Kitamura နှင့် Naoki Kita
ဂန္ထဝင်
အသေးစိတ်အတွက်၊ "Atelier Hirari" ပင်မစာမျက်နှာကို ကြည့်ရှုပါ။
ဤစာစောင်တွင် ဖော်ပြထားသော နွေဦးအနုပညာပွဲများနှင့် အနုပညာနေရာများကို မိတ်ဆက်ပေးခြင်း။အနီးအနားကို မဖော်ပြဘဲ အနုပညာရှာဖို့ ဘာကြောင့် ခပ်လှမ်းလှမ်းမှာ မထွက်တာလဲ။
ကျေးဇူးပြု၍ နောက်ဆုံးသတင်းအချက်အလက်အတွက်ဆက်သွယ်မှုတစ်ခုစီကိုစစ်ဆေးပါ။
နေ့စွဲနှင့်အချိန် | စနေ၊ အောက်တိုဘာ ၂၂ မှ တနင်္ဂနွေ၊ နိုဝင်ဘာ ၁၃ 12: 00-19: 00 |
---|---|
တည်နေရာ | ပြခန်း futari (Satatsu အဆောက်အဦး၊ 1-6-26 Tamagawa၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး | အခမဲ့ဝင်ပေါက် |
သရုပ်ဆောင်/စုံစမ်းရေး |
ပြခန်း futari |
"ပန်းတွေဝိုင်းလို့"
နေ့စွဲနှင့်အချိန် |
ဇူလိုင်လ (၄) ရက် (တနင်္လာနေ့) မှ စက်တင်ဘာလ (၂၁) ရက် (ဗုဒ္ဓဟူးနေ့) |
---|---|
တည်နေရာ | Granduo Kamata West Building 5th floor MUJI Granduo Kamata စတိုး (၇-၆၈-၁ Nishi Kamata၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး | အခမဲ့ဝင်ပေါက် |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး |
Studio Zuga Co., Ltd.၊ အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲ NOCONOCO |
“Anne of Green Gables” Ota Civic Plaza Large Hall (သြဂုတ်လ 2019.8.24၊ XNUMX တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်)
နေ့စွဲနှင့်အချိန် |
တနင်္ဂနွေ၊ ဒီဇင်ဘာ ၁၅ |
---|---|
တည်နေရာ | Haneda Airport Garden 1st floor grand foyer "Noh stage" (၃-၃-၂ Haneda လေဆိပ်၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး | အခမဲ့ဝင်ပေါက် |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး |
ဖော်ပြချက် အထွေထွေ ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းထားသော အသင်း |
ပူးတွဲကမကထ |
Daejeon ခရီးသွားအသင်း |
စပွန်ဆာ |
အုတာရပ်ကွက်၊ ခရီးသွားဒေါင့် |
နေ့စွဲနှင့်အချိန် |
စနေ၊ သြဂုတ် ၁၀ မှ တနင်္လာနေ့၊ စက်တင်ဘာ ၂ ရက် |
---|---|
တည်နေရာ | အနုပညာ/အိမ်လွတ် လူနှစ်ယောက် (3-10-17 Kamata၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး | ဝင်ကြေးအခမဲ့ *အခကြေးငွေများသည် Manga Cafe အတွက်သာ သက်ဆိုင်ပါသည်။ |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး |
အနုပညာ/အိမ်လွတ် လူနှစ်ယောက် |
နေ့စွဲနှင့်အချိန် | မေလ 8 ရက် (သောကြာ) – မေလ 30 ရက် (တနင်္ဂနွေ) |
---|---|
တည်နေရာ | Ikegami Honmonji ဘုရားကျောင်း/ ပြင်ပ အထူးစင်မြင့် (၃-၂၉-၁၆ Ikegami၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး | J-WAVE၊ Nippon Broadcasting System၊ Hot Stuff Promotion 050-5211-6077 (စနေနေ့ 12:00-18:00) |
နေ့စွဲနှင့်အချိန် |
စနေ၊ သြဂုတ် ၃၁၊ တနင်္ဂနွေနေ့၊ စက်တင်ဘာ ၁ ရက် |
---|---|
တည်နေရာ | Ota ရပ်ကွက်ခန်းမ / Aplico အကြီးစားခန်းမ (5-37-3 Kamata၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး |
ထိုင်ခုံအားလုံး (အခွန်ပါ၀င်သည်) S ထိုင်ခုံ ယန်း ၁၀၀၀၀၊ A ထိုင်ခုံ ၈၀၀၀ ယန်း၊ B ထိုင်ခုံ ၅၀၀၀ ယန်း၊ အသက် ၂၅ နှစ်အောက် (A နှင့် B ထိုင်ခုံများသာ) ယန်း ၃၀၀၀၊ |
အသွင်အပြင် |
Masaaki Shibata (စပယ်ယာ)၊ Mitomo Takagishi (ဒါရိုက်တာ)၊ |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး | (အများပြည်သူအကျိုးစီးပွားအတွက်ထည့်သွင်းထားသောအုတ်မြစ်) Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်း 03-3750-1555 (10:00-19:00) |
နေ့စွဲနှင့်အချိန် |
တနင်္ဂနွေ၊ ဒီဇင်ဘာ ၁၅ |
---|---|
တည်နေရာ | Atelier Hirari (၃-၄-၁၅ Unoki၊ Ota-ku၊ တိုကျို) |
ကြေး |
3,500 စက်ဝိုင်း |
အသွင်အပြင် |
Naoki Kita (တယော)၊ Satoshi Kitamura (bandoneon)၊ |
စီစဉ်သူ / စုံစမ်းစစ်ဆေးရေး |
Atelier Hirari |
လူထုဆက်ဆံရေးနှင့်လူထုကြားနာခြင်းဌာန၊ ယဉ်ကျေးမှုနှင့်အနုပညာမြှင့်တင်ရေးဌာန၊ Ota Ward ယဉ်ကျေးမှုမြှင့်တင်ရေးအသင်း